Szimbolizmus vasárnap, a bárány-a gyász művészete

szimbolizmus vasárnap, a Bárány

a vasárnap tökéletes nap az asztal megosztására családjával és barátaival. Törhetsz kenyeret, ihatsz bort, és ott van az összes fontos sült! Ezért a mai szimbolizmus vasárnap szentelt összegyűjtése a nyáj és ünnepli a bárány ékszer szimbolizmus.

vegyük figyelembe, hogy a juh/bárány ősi eredetű állat. Bárány már alapvetően fontos, hogy a növekedés a civilizáció, amelynek gyökerei c.IE 8000-ben egy dél-Anatóliai területen, melynek neve: Adaptalh Enterprises. A juhokat ékírással jegyezték fel a sumérok olyan istenek/istennők céljából, akik képviselik/védik a nyájakat, és nemcsak imádták őket, hanem elengedhetetlenek voltak a társadalom társadalmi-gazdasági növekedéséhez.

tehát, amennyire az állatimádatot figyelembe vesszük, a juhok a mainstream lexikon részét képezik. Ezek olyan állatok, amelyek ruházatot, húst, tejet és a föld megtermékenyítését termelték. Az egyiptomiak Khnum Istent ábrázolták egy kos fejével, az Elephantine és Esna templomaiban; az egyik legkorábbi istenség, a Nílus folyó forrása. Ez valójában azt mutatja, hogy a bárány milyen alapvetően fontos volt a társadalom számára.

a bárányokat az ősi kultúrákban az istenségek iránti áldozatokban is használták. A görögök és a rómaiak állatáldozatot gyakoroltak az istenségek felé, és ez az, ami az áldozat fogalmát továbbviszi az Általános elmében és meghaladja a műveltségi korszakokat. Bár a bárány kapcsolatban állt magukkal az istenségekkel, nem ezért látjuk a 18.századi ékszerekben általánosan használt szimbólumot.

mivel a szimbólumot újra kisajátították a neoklasszikus korszak számára, ennek nincs közvetlen kapcsolata a szimbólum rezonanciájával, amelyet feltétlenül keresünk. Figyelembe kell vennünk a szimbólum zsidó-keresztény értékeit, amelyek visszhangoznak a neoklasszikus újjáéledést létrehozó társadalomban.

a húsvéti bárány (Korban Pesach/”Pészah áldozata”) az izraeliták ajtóoszlopaira tett véráldozatot képviseli, hogy eltérítse a halál Angyalát Egyiptom elsőszülöttjének megölésétől. Innen kell a bárányra, mint áldozatra összpontosítanunk, és arra, hogy hogyan viszonyul Jézushoz. A következő szakasz tól től Leviticus 4:32-34:

32 de ha bárányt hoz áldozatul bűnáldozatként, elhozza azt, hibátlan nőt.3107>33 tegye kezét a bűnáldozat fejére, és ölje meg bűnáldozatért azon a helyen, ahol az égőáldozatot megölik.3107>34 a pap vegyen ujjával a bűnáldozat véréből, és tegye azt az égőáldozat oltárának szarvára, és annak maradék vérét öntse ki az oltár tövében.

itt közvetlen utalás van a bárány áldozatára, hogy vezekeljen a bűnökért. A bárány a tisztaság és az ártatlanság szimbóluma; áldozata helyreállítja a bűn egyensúlyát. Ez az Angus Dei – Re vonatkozik, amint azt János (1:29) kijelentette;

29 másnap János meglátta Jézust közeledni hozzá, és így szólt: “Íme, az Isten Báránya, aki elveszi a világ bűnét!

Isten Fia a földön, hogy elvegye a világ bűnét. A kettősség itt az, hogy az Ószövetségből származó áldozati bárányt mások bűneiért áldozták fel, míg Jézus tudatosan áldozati áldozat lett a világ számára.

hátrányosan, van Jézus, mint a “jó pásztor”, egy másik link az ékszerek, hogy mi lesz nézi (ígérem) hamarosan:

11 ” én vagyok a jó pásztor. A jó pásztor életét adja a juhokért. – János 10:11

most belépünk a bárány és a pásztor egyetemes szimbolikájának birodalmába; a védő és a védett. A nevelő, aki őrzi a nyájat, és készségesen feláldozza gyermekét. Ha ezt figyelembe vesszük az ékszereknél, amelyek a női pásztorlány ábrázolását mutatják, a szimbolizmus teljes egyesülése van. A bárány/Krisztus vallási kontextusa és a bárány közvetlen gyermek/ártatlanság kontextusa között van elhatárolás.

ékszerekben számos olyan emlék-és szentimentális ékszer van, ahol a bárány nagyon látható és közvetlen szerepet játszik a szimbolizmus értelmezésében. Ezek nagy része ugyanolyan kapcsolatban áll a pásztorlánnyal és a nyájjal. Ez jól átalakul a divat különböző mainstream stílusain keresztül, egyházi álláspontjának, valamint az ideálikus szépség ábrázolásának köszönhetően. Ha elég sokáig olvastál velem együtt, tudod, hogy mindkét dolog megkönnyíti az átállást a 18.századról a 19. századra.

mindazonáltal, bármennyire is népszerű ez a szimbólum, összekapcsolódott a mainstream elmében, megerősítve minden vasárnap a helyi gyülekezetben Jézussal, mint a jó pásztorral és egy olyan ősi motívummal, mint maga a nyugati civilizáció. Ezért, ha figyelembe vesszük ennek a vallási felhangnak a következményeit, és azt, hogy ez hogyan lehet vonzó a neoklasszikus korszakban, amikor ennek a keresztény identitásnak a nagy részét az én természete mögé szorították, még mindig marad egy szimbólum, amely nem annyira nyílt, hogy azonnali nyilatkozatot tegyen a céljáról. Mind a személyre, az eseményre/alkalomra, mind a vallásra vonatkozik, amelyhez tartozik.

ez az oka annak, hogy a bárány és a pásztor (vagy pásztorlány) annyira következetes az ékszerábrázolásokban. A neoklasszikus korban érdemes megjegyezni, hogy a vallás érzelmeit nem felejtették el, egyszerűen nem annyira a mindennapi életmódba és szokásba. Ezért, ha egy motívumot, mint például ezeket, hangsúlyosabb módon használják az ember bánatának vagy szeretetének azonosítására, akkor az megerősíti a vallási cél jellegét, amennyire egy gyönyörű jelenetet ábrázol.

vegye figyelembe ezt a szépia darabot, amely C.1780-90-ből származik, és a bárányok használatát a pásztorlány lábánál, amikor a csalót tartja, és kezdőbetűket ír a fába. Jézus ábrázolása a neoklasszikus darabokban anakronisztikusnak tekinthető, és biztosan nem illik a mainstream divatba, és hogyan a kultúra újra kisajátította a klasszikus gondolkodást. Ezzel a darabbal van egy nő (ahogy a neoklasszikus ábrázolások nagy része a pásztort ábrázolja), amely Krisztus allegóriájává válik, és az én ábrázolása is. Valami ilyen jellegű nem lenne lehetséges az előző században. Ami nekünk maradt, azonnal a női jelenetbe helyez minket, közvetlenül a viselőhöz vagy a megrendelőhöz kapcsolódva.

fordított kezdőbetűkkel gyöngy

akkor figyelembe vesszük a bárányokat a lábánál. Ezek az állatok egymás fölött fészkelnek, a tiszta nemesség, a béke, a kényelem és a szeretet cselekedeteiben. A pásztorlány viszi a csaló, hogy ő nyáj közel hozzá minden alkalommal, és megvédi őket a bajtól; maga a csaló más darabokban (amint azt korábban láttuk) magának a keresztnek a szimbólumává is átalakulhat, crosierré válva. A fa kezdőbetűi egy másik csodálatos tulajdonság, amely fokozza a bárány szimbolikáját ebben a darabban, mivel gyengéden mosollyal az arcán firkálja azokat a kezdőbetűket, amelyekről feltételezhetjük, hogy egy gyermeké. Ebből van egy gyönyörű szeretetérzetünk, amelyet egy gyermek születésére bíznának, mint az anya büszkeségét.

19. század közepe

visszatérve a bárány/pásztorlány kombináció szó szerinti ábrázolásához, a motívumokat ugyanúgy gyászra használják, mint szentimentális célokra a 18.század végén. A szimbólumokkal kapcsolatos konnotációk fent említett kombinációja miatt inkább az énhez kapcsolódtak, mint egy globális koncepcióhoz. Ezért a motívumokat fel lehet használni egy gyermek vagy egy nő halálának gyászolására. A motívumok megértésének kulcsa az, hogy a nő képviseli az anyát, és ez elengedhetetlen ahhoz, hogy megértsük a család dinamikáját, miért jöttek létre. Egy gyászoló anya, aki ezt a szeretetet és bánatot kifelé mutatja, ugyanolyan fontos, mint egy sírábrázolás, amelyben gyászoló karakter látható. Ezek a motívumok jól egyensúlyoznak a nyilvánvalóbb gyászszimbólumokkal, mint például a sírfűz vagy más kerti motívumok, de nem olyan termékenyek a sír mellett.

aztán megnézhetjük, hogy a 19.század hogyan értelmezte ezeket a motívumokat. Nincsenek olyan alapvető fogalmak, amelyek elvennék az ideált attól, aminek látszanak. Ha a néző a bárányt és a pásztorlányt (csak egy nő felé haladva) akarja látni a darabban, akkor ez az ő értelmezésük. Még mindig megvan az alapvető vallási jelentése, és a csalóval ábrázolt nő nélkül sokkal erősebben kapcsolódik a keresztény motívumokhoz. A 19.század Romantikus időszakában, az 1850-es évektől azonban még mindig elfogadható volt a női ábrázolás, nem ritka, hogy ezt a motívumot festették vagy mozaikba helyezték. Ez nem válik a szeretet megjelenítésének azonnali módszerévé, mint egy allegorikus. A jelenetek nem aktuálisak a 19. században, az egyre iparosodottabb társadalomban, hanem a múltra reflektálnak, ahol a pásztor és a romantikus képek tovább távolodtak az őket megjelenítő társadalomtól. Valójában az ideál fogalmává váltak, ezért romantikus természetük.

ebből a bárány mint gyermek gondolata az egyik leguniverzálisabb fogalom. Ez a szimbólum, amely a gyermekek sírjánál található a tisztaság és az ártatlanság egyszerűsége miatt. Az áldozat minden látszólagos tragédiája ellenére a Krisztushoz való viszony csak fokozza a szimbólum szelídségét, az ártatlansággal, a szelídséggel, az alázattal és a szelídséggel való azonosulással.

Tehát, mint láthatjuk, a bárány nem csak egy aranyos állat vagy ízletes étel, de sokkal több történik, mint amilyennek látszik. Ez motívum ma is népszerű, könnyen azonosítható motívum, elég szép ahhoz, hogy varázst, medált vagy karkötőt viseljen. Olyan motívum, amely még mindig rezonál minden szeretettel és empátiával, mint az elmúlt kétezer évben.

ezen a feljegyzésen Töltsd a nap hátralévő részét a családoddal, és légy hálás mindenért, amid van!

az előző részek tartalmából:

Mizpah

a máltai kereszt / kereszt forma Argentne

a rózsa

a görög kulcsok

az urna

a mák

a Nefelejcs

az öv/csat/harisnyakötő

a fejjel lefelé fáklya

a páva

búza

fenyő

borostyán

a Ciprus

a Lámpás

az elefánt

a pelikán

a nyíl és Tegez

a csomót

a szőlő

a százszorszép

a tölgy

az acanthus

revising the Trombita

a hárfa

drapéria

a makk

a trombita

a férfi

a nő

a három kegyelem

Hit, Remény és Jótékonyság

a lóhere

a fűz

az oszlop

a homokóra

a kígyó

a galamb

a kutya

az angyal

a körömvirág / liliom

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.

More: