Ginger Rogers, 83-letnia czarująca blondynka, która z Fredem Astaire ’ em wykonała magię parkietu w serii niezapomnianych musicali i zdobyła Oscara dla Najlepszej Aktorki za „Kitty Foyle”, zmarła 25 kwietnia w swoim domu w Rancho Mirage w Kalifornii.
koroner hrabstwa Riverside Veronica Martinez powiedziała tylko, że panna Rogers zmarła z przyczyn naturalnych.
Kariera Panny Rogers trwała 65 lat w każdej dziedzinie show-biznesu, od wodewilu po telewizję. W latach 40.była jedną z najlepiej opłacanych i najbardziej rozchwytywanych gwiazd Hollywood, pojawiając się w takich hitach jak „Roxie Hart”, „Tom, Dick i Harry”, „Major i Minor”, „Lady in The Dark” i „Weekend at the Waldorf.”
została najbardziej zapamiętana za błogie partnerstwo z Astaire w musujących musicalach, które rozjaśniły Amerykę z czasów depresji. On w cylindrze i ogonach, ona w płynnej sukni, szybowały po wypolerowanych podłogach w doskonałym popisie wdzięku i romantyzmu.
kiedyś nazwała ich teaming ” po prostu wspaniałym wydarzeniem. To nie było zaplanowane. Myślałem, że to magia. Powiedziano mi, że nawet na pierwszym zdjęciu ludzie widzą, że coś się dzieje.”
w większości ich 10 filmów razem, Astaire była oczarowana i była niechętną pięknością. Pomimo atmosfery romansu, nie było scen miłosnych. W swojej autobiografii z 1991 roku Panna Rogers twierdziła, że żona Astaire ’ a, Phyllis, nie chciała, aby całował się z innymi kobietami.
Panna Rogers kontynuowała swoje muzyczne show pod koniec lat siedemdziesiątych, dopóki zły stan zdrowia nie zmusił jej do korzystania z wózka inwalidzkiego. Mimo to koncertowała intensywnie promując swoją autobiografię ” Ginger: My Story.”Ona również nadal otrzymywać wyróżnienia na festiwalach filmowych i hołdy – najbardziej godne uwagi jest Kennedy Center Honors w grudniu 1992.
jej ciężko pracująca matka, Lela Rogers, zarządzała karierą Panny Rogers od początku do lat świetności, kierując ją na scenę wodewilu i Broadwayu oraz walcząc z szefami hollywoodzkich studio. To Lela Rogers zapoznała pannę Rogers z nauką chrześcijańską, co zapewniło jej ukojenie na całe życie.
kariera wydawała się być wszystkim. Panna Rogers wyszła za mąż i rozwiodła się pięć razy. Nie miała dzieci.
„tęskniłam za długim, szczęśliwym małżeństwem z jedną osobą” „Ale moje życie zostało pobłogosławione na tak wiele innych sposobów, że chciałem podzielić się dobrymi i trudnymi czasami z publicznością, która wykazała mi nieograniczone uznanie i lojalność.”
urodziła się jako Virginia Katherine McMath 16 lipca 1911 roku w Independence, Mo. Jej ojciec porzucił ciężarną żonę.
kuzyn nie mógł wymówić Virginii, a imię wyszło ” Ginja.”To była Ginger, a panna Rogers przyjęła nazwisko swojego ojczyma, gdy zaczęła występować.
Lela Rogers pracowała w Gazecie „Fort Worth Record” jako recenzentka, a jej córka poznała wiele gwiazd wodewilu. Eddie Foy Jr., członek The Seven Little Foys, nauczył ją nowego szaleństwa tanecznego, Charlestona. – Dał mi bilet do show-biznesu-przypomniała Panna Rogers.
zdobyła nagrodę jako Charleston Champion Teksasu i wkrótce objechała kraj w wodewilu stworzonym przez jej matkę, ” Ginger Rogers and Her Redheads.”Jej pierwsze nowojorskie zaręczyny były z Paul Ash orchestra w Paramount Theater. Zaczęła pojawiać się w musicalach krótkometrażowych, a w Boże Narodzenie 1929 wystąpiła w broadwayowskim musicalu ” Top Speed.”
Miss Rogers rozpoczęła swoją karierę filmową w 1930 roku od filmu Paramount ” młody człowiek z Manhattanu.”Była to drugoplanowa rola towarzyska, ale zrobiła silne wrażenie, zwłaszcza w jej linii:” Cigarette me, big boy.”Fraza stała się częścią języka.
„Girl Crazy”, pełen melodii musical Gershwina z 1930 roku, ustanowił gwiazdę Miss Rogers, pomimo sensacji stworzonej przez Ethel Merman śpiewającą ” I Got Rhythm.”Podczas prób producenci byli niezadowoleni z numeru „Embraceable You” i wezwali fachową pomoc Astaire ’ a, a następnie wystąpili na Broadwayu ze swoją siostrą, Adele. Astaire oglądał rutynę w holu teatru i powiedział: „Masz, Ginger, spróbuj ze mną.”
był to pierwszy taniec Astaire-Rogers. Później tańczyli w kasynie w Central Parku, ale nie doszło do romansu.
nakręciła 20 filmów zanim dołączyli do „Flying Down To Rio” w 1933; wystąpił w jednym.
w swojej książce Panna Rogers rozprawiła się z legendami o swoim związku z Astaire. Podkreśliła, że nie jest Svengali i że nie nienawidzą się nawzajem, ” mimo okazjonalnych przekrętów.
bawiliśmy się i to widać „To prawda, że nigdy nie byliśmy biustowymi kumplami poza ekranem; byliśmy różnymi ludźmi o różnych zainteresowaniach. Byliśmy parą tylko na filmie.”
mieli jeden zjazd w 1949 roku. Gene Kelly złamał nogę, a Astaire wyszedł z emerytury, aby zastąpić go w” The Barkleys of Broadway”, musicalu o walczącej parze gwiazd. Wtedy współprowadząca Judy Garland zachorowała, a panna Rogers przejęła jej rolę.
po pierwszym rozpadzie zespołu, niektórzy obserwatorzy z branży wierzyli, że kariera Panny Rogers bez Astaire ’ a osłabnie. Przeciwstawiła się im, grając dramatyczną rolę w „Kitty Foyle”, która zdobyła Oscara.
po przeczytaniu powieści Christophera Morleya o Pracującej dziewczynie, odrzuciła projekt z powodu wyraźnych scen miłosnych. Ale zmieniła zdanie, gdy scenariusz okazał się bardziej akceptowalny dla kodu autocenzury przemysłu filmowego.
filmowa kariera Panny Rogers rozwijała się przez 25 lat dzięki jej zdolności adaptacyjnej do czasów. We wczesnych filmach, takich jak” 42nd Street”,” Hat Check Girl „i” Sitting Pretty”, często była mądrą, żującą gumę nowoczesną kobietą.
sprawdziła się w komedii i romansie w musicalach z Astaire i dramatach w „Kitty Foyle”, „I’ ll be Seeing You”, „Tender Comrade” i „Storm Warning.”Mogła być przyziemna w” Roxie Hart „i” Primrose Path „lub wyrafinowana w” Lady in The Dark „i” Forever Female.”Zasadniczo nowoczesna kobieta, wydawała się nieodpowiednia do filmów kostiumowych. Jej jedno przedsięwzięcie, jako Dolly Madison w „wspaniałej lalce”, było porażką.
ostatni film Panny Rogers powstał w 1965 roku jako matka Jeana Harlowa w jednej z dwóch szybko zrealizowanych wersji życia gwiazdy.
w wywiadach wyrażała swój niesmak do nowej szczerości w hollywoodzkich filmach. „Zrobiliśmy szczęśliwe zdjęcia, które ludzie lubili oglądać, a nie takie, które widzowie muszą przejść przez traumę, aby zobaczyć w dzisiejszych czasach” – powiedziała.
w filmach Panna Rogers stworzyła wrażenie jasnej, zdrowej, asertywnej kobiety. Tak wyglądała w prawdziwym życiu.
zgodnie z wiarą nie paliła ani nie piła. Bar w jej domu serwował lody, a nie alkohol.
jej romanse obejmowały hollywoodzkich notabli, takich jak Howard Hughes i Jimmy Stewart. W wieku 17 lat poślubiła Edwarda Jacksona Culpeppera, starszego mężczyznę, który był komikiem wodewilu znanym jako Jack Pepper. Rozwiodła się z nim dwa lata później. Wyszła za mąż za Lew Ayres w 1934 roku, kiedy obie gwiazdy wschodziły do Hollywood. Ich kariera rozdzieliła ich i rozwiedli się w 1940 roku.
w późniejszych latach Panna Rogers dzieliła swój czas między 400-akrowe ranczo nad Rogue River w Oregonie i dom w Kalifornii. PODPIS: GINGER ROGERS