I, IV, V e vi são as harmonias mais comuns na música pop, e podem ser organizadas em vários esquemas, cada um com um som distinto. Cada esquema pode ter variações, como substituição de acordes ou rotação, enquanto ainda permanece reconhecível como esse esquema.
- o esquema doo-wop é I-vi-IV-V, e foi comum na música pop dos anos 1960. Alterações frequentes:
- I–vi–ii–V (ii substitui IV)
- IV–V–I–vi (rotação)
- O cantor e compositor esquema é vi–IV–I–V e I–V–VI–IV, e era comum na década de 1990, o cantor/compositor de música. Pode também ser entendida no seu menor relativo: I–VI–III–VII. variações comuns:
- IV-I-V-vi (rotação)
- o hopscotch schema é IV-V–vi-I, e é comum na música pop recente (desde 2010). Também pode ser entendido em seu menor relativo: VI–VII–I–III. variações comuns:
- VI–V–i–III-V substitui VII, em menor)
Capítulo Playlist
As seguintes progressões todos têm algo em comum. Todos eles usam os mesmos quatro acordes, que são provavelmente os acordes mais comuns em toda a música pop: I, IV, V e VI. todos eles soam um pouco similares por causa disso; a diferença está na ordem em que esses acordes aparecem.
Example 1 shows music notation, lead sheet symbols, and Roman numerals for the doo-wop schema: I–vi–IV–V, or C–Am–F–G in C major.
exemplo 1. O esquema doo-wop (à esquerda) e uma variação comum que substitui IV por ii (à direita).
o nome para esta progressão cíclica de acordes vem do fato de que era muito comum em baladas de rock dos anos 1950 e início dos anos 1960, como “Duke of Earl” por Gene Chandler (1962). No entanto, ele continuou a ser usado frequentemente desde então: exemplos incluem o verso e refrão de “Friday” por Rebecca Black (2011) e o refrão de “Total Eclipse of the Heart” por Bonnie Tyler (1983) (começa às 0:49).
substituindo ii por IV
porque ii e IV compartilham a mesma função nesta progressão de acordes, ii pode ser trocado por IV, como em “Try a Little Tenderness” de Otis Redding (1966).
rotação
porque o esquema doo-wop é tipicamente empregado em ciclos, ele também pode ser encontrado começando em um acorde diferente no ciclo e, em seguida, procedendo através da mesma sucessão de acordes (rotação). Por exemplo,” Viva la Vida ” de Coldplay (2008) funciona através de uma repetição cíclica da mesma sucessão de acordes, mas suas frases começam em IV ao invés de I (Exemplo 2).
Exemplo 2. “Viva la Vida” usa a progressão do doo-wop, mas roda-a para começar em IV ao invés de I. Os acordes ainda progridem na mesma ordem.
cantor/compositor
o cantor/compositor schema pode ser o mais conhecido de todos os esquemas de quatro acordes. Uma análise numérica Romana comum para este esquema é vi–IV–I–V, ou Am–F–C–G Em C maior. Mas esta não é a única sequência numeral Romana que você pode usar para entender este esquema, porque é extremamente comum em duas rotações. Além disso, qualquer rotação pode ser entendida como tendo o tónico maior ou o tónico menor relativo. Isto é melhor compreendido através do exemplo 3.
exemplo 3. O cantor e compositor schema tem duas rotações que são igualmente comuns. O esquema é tonalmente Ambíguo, significando que pode ser interpretado em seu menor relativo ou maior.
Like the 50s doo-wop, this is a four-chord cyclic progression. Já existe há algum tempo, mas tornou-se cada vez mais comum a partir de meados da década de 1990 com a cantora e compositora Sarah McLachlan, Jewel e Joan Osborne, embora a progressão de acordes possa ser encontrada em uma variedade de estilos musicais.
ambiguidade Tonal
uma característica importante desta progressão é que ela não, por si só, comunica claramente um acorde tónico definitivo. Esta propriedade é conhecida como ambiguidade tonal. Um exemplo é “Despacito” de Luis Fonsi e Daddy Yankee (2017). A progressão de acordes, Bm–G–D–A, pode soar como VI–IV–I–V Em D maior ou como I–VI–III–VII em B menor para diferentes ouvintes. Uma razão pela qual o esquema de cantor/compositor é ambíguo é porque não há cadência autêntica: os dois movimentos cadenciais potenciais são plagal (IV–I) ou stepwise (VII–i). Sem uma forte cadência harmônica, os ouvintes só poderiam determinar o acorde tônico—se é que de todo—pelas progressões antes e depois do cantor/compositor, que acordes no ciclo começam e terminam, e os importantes lançamentos da melodia (exemplo 4).
exemplo 4. Tanto D major quanto B minor são acordes tônicos plausíveis para “Despacito”, por causa de seu uso do tonalmente Ambíguo cantor/compositor schema.
na verdade, alguns compositores aproveitam esta dualidade em canções que modulam entre teclas relativas maiores e menores, bem como em canções com alguma ambiguidade paralela no texto (daí a sua utilidade para aqueles compositores de meados da década de 1990). Um exemplo é “What About Love” De Coração (1982), que tem uma óbvia introdução D-minor, um verso D-minor / F-major (começa em 0:23) usando a progressão de cantor / compositor, e um coro obviamente em Fá Maior (começa às 1: 10) – ouvir enquanto segue junto com a tabela abaixo (Exemplo 5).
carimbo de data / hora | seção | progressão (lead sheet) | progressão (numerais Romanos) | implícitas chave |
---|---|---|---|---|
0:00 | intro | Dm–C–Bb–C mais D pedal | i–VII–VI-VII sobre o tônico pedal | D menor |
0:23 | versículo | Dm–Bnu–F–Conflito | vi–IV–I–V ou I–VI–III–VII |
ambicioso entre ré menor e fá maior |
1:10 | randhorus | F/A–Bb–Twa | I6–IV–V | F maior |
1:33 | interlúdio | Dm–Neka–Bnetza sobre o pedal D | i–VII–VI–VII sobre toniart pedal | D menor |
1:44 | versículo | Dm–Bb–F–C | vi–IV–I–V ou i–VI–III–VII |
ambígua entre ré menor e fá maior |
2:08 | refrão | F/A–Bb–C | I6–IV–V | F maior |
2:29 | ponte (solo de guitarra) | BB–C | IV–V | F maior |
2:53 | refrão | F/A–Bb–C | I6–IV–V | F maior |
3:11 | coda | B♭–C–D sobre o pedal D | VI VI––VII-i sobre o pedal tónico | D major |
exemplo 5. “What about Love”, de Heart, explora a ambiguidade tonal do cantor/compositor schema para ligar entre uma introdução de modo menor e um refrão de modo maior.
como discutido acima, iniciar a progressão em I ou vi são duas rotações igualmente comuns deste esquema. De tempos em tempos, a progressão de cantor/compositor também pode começar no acorde IV, resultando em uma variante “enganosa” desta progressão que termina com V–VI—uma cadência enganosa (IV–I–V–VI). O refrão (começa às 1:11) de “Alejandro” de Lady Gaga (2009) usa esta rotação da cantora/compositora schema.
Hopscotch
nos últimos anos (desde cerca de 2010), outro tipo de esquema de quatro acordes tornou-se cada vez mais comum: IV–V–vi–I, ou VI–VII–I–III em menor. Exemplos incluem” Dancing with a Stranger “de Sam Smith (2019) e” No Brainer ” de DJ Khaled, Justin Bieber, e Quavo (2018). Nós nos referiremos a isto como o esquema do hopscotch por causa de seu movimento raiz: passo, passo, salto.Como o esquema do cantor / compositor, o esquema do hopscotch pode ser tonalmente Ambíguo. Em outras palavras, na progressão F–G-Am-C, Am ou C pode soar como tônico (exemplo 6). Muitas vezes não há movimento cadencial definitivo, especialmente se movendo para o acorde C.Exemplo 6. O esquema de” hopscotch ” é tonalmente ambíguo, e pode ser interpretado em suas chaves menores ou maiores relativas. O nome “hopscotch” refere-se ao movimento raiz na progressão de acordes, que prossegue passo-passo-salto, como mostrado pelas anotações.
Substituir VII menor com V
especialmente comum harmônica de substituição que incentiva um menor de modo que a interpretação da amarelinha esquema é substituir o subtonic VII acorde com os principais V acorde, então, que VI–VII–i–III torna-VI–V–i–III. Uma música que faz isso é “Pesadelo” por Halsey (2019). Embora estes acordes tenham a mesma função harmônica, os dois acordes têm cores bastante distintas, uma vez que o acorde V maior em menor aumenta a escala-grau 7 para se tornar o tom principal, enquanto o acorde VII subtônico usa a escala natural-grau 7. Algumas músicas, como “Mixed Personalities” de YNW Melly, invertem este acorde V, que permite que o movimento do baixo do esquema do hopscotch permaneça o mesmo (step-step-skip), mesmo que o movimento raiz tenha mudado (exemplo 7).
exemplo 7. Uma alteração comum ao esquema de hopscotch é substituir VII por V. Isto significa que o G do VII é substituído pelo G-sharp do acorde V. O movimento raiz e baixo também muda (esquerda), embora às vezes, os artistas irão inverter o acorde V, criando uma linha de baixo mais stepwise que é mais semelhante ao esquema de hopscotch regular (direita).Todos estes esquemas de quatro acordes soam similares um ao outro, uma vez que todos eles usam I, IV, V e VI. todos os esquemas podem ser rodados, então não é simplesmente uma questão de ver onde a progressão começa e termina! Em vez disso, tente ouvir como o tónica principal é abordado (exemplo 8).Exemplo 8. Cada esquema aproxima-se do tónico principal de um acorde diferente.
- In the doo-wop schema, the tónico is approached with very traditional authentic motion, the same as what is used in classical music.
- In the singer / songwriter schema, the major tonic is approached with plagal motion.
- no esquema de hopscotch, o tónico principal é abordado por um salto (não relacionado com qualquer cadência tradicional).
mesmo que pense que o tónico real é o tónico menor, ouvir a abordagem do tónico principal ajudará a distinguir entre estas opções de esquema de quatro acordes. Ouvir a aproximação do tónico menor pode não ser útil, uma vez que tanto o cantor/compositor como os esquemas do hopscotch abordam o tónico menor passo a passo.
- Identifying Four-Chord Schemas (.documento, .docx). Os alunos devem identificar qual esquema é usado em uma série de músicas, cada uma das quais apresenta claramente o esquema. Spotify playlist
- Variations on Four-Chord Schemas (.documento, .docx). Usando músicas que colocam pequenas variações nos esquemas discutidos neste capítulo, pede aos alunos para identificar esquemas e variações nos esquemas. Lista de reprodução Spotify
substituindo um acorde padrão (isto é, dentro de um esquema harmônico) por um acorde diferente. O acorde substituído é tipicamente idêntico na função harmônica ao acorde padrão, e muitas vezes compartilha pelo menos duas notas com o acorde padrão.
iniciando um esquema harmônico em um acorde diferente dentro do esquema, mas procedendo através das harmonias na mesma ordem. Em outras palavras, se o esquema é 1-2-3-4, uma rotação do esquema seria 3-4-1-2. Algo como 1-3-2-4 não seria uma rotação, porque os acordes aparecem em uma ordem diferente do que no esquema.
𝄆I – VI – IV – V 𝄇, ou C – Am – F-G em Dó Maior.
alterações comuns: substituição de ii por IV; rotação.
I–V–vi–IV, em maior, ou III–VII–i–VI, em menor (C–G–Am–F, por exemplo). Esta progressão de acordes muitas vezes se repete ao longo de uma música pop. Frequentemente, esta progressão começa no acorde vi / i em vez do acorde I/III.
IV-V–vi-I. Este esquema de quatro acordes tornou-se cada vez mais comum na música pop desde 2010.
uma função harmônica que pode levar em direção a um acorde de função dominante ou de volta a um acorde de função tônica. A função subdominante é geralmente associada com o acorde IV, também conhecido como acorde subdominante, e o acorde II, também conhecido como acorde supertônico.
uma propriedade de certas progressões de acordes, onde a progressão não implica inerentemente um único acorde como o acorde tónico.
uma categoria de acordes que fornece um senso de urgência para resolver em direção ao acorde tônico. Este cateogry dos acordes inclui V e viio (em minor: V e viio).
escala-grau 7 que é um meio passo abaixo escala-grau 1. O tom principal é diatônico em teclas principais, mas requer um acidental em teclas menores.
a distância entre raízes (NB: não Baixos!) de acordes adjacentes. Por exemplo, “movimento raiz por passo” refere-se à distância entre dois acordes que estão apenas um passo à parte, como I e ii, IV e V, etc.
a cadence with the harmonies V-I. The harmonies are typically in root position. Cadências autênticas podem ser ainda mais distinguidas pela sua nota melódica no acorde I: uma cadência autêntica que termina em escala-grau 1 na melodia é uma cadência autêntica perfeita, enquanto uma com 3 ou 5 na melodia é uma cadência autêntica imperfeita.
Uma cadência plagal usa as harmonias IV–I.