vilken roll och betydelse har tidssignaturer i musik? Tidssignaturen är en av de viktigaste reglerna för ett musikstycke. Det beskriver i princip hur musikens puls fungerar. Det reglerar tempot där musiken spelas. I musik noteras taktarter vanligtvis som två nummer, en ovanpå den andra och skrivs till vänster om klav och nyckelsignatur.
om du någonsin undrat hur tidssignaturer fungerar, hur man räknar ut dem och hur man väljer egna när man skriver låtar, kommer den här artikeln att hjälpa dig.
hur lång är en anteckning?
innan du kan förstå taktarter, först måste du veta om längden på anteckningar. Det finns hela anteckningar, halva anteckningar, kvartsnoteringar, åttonde anteckningar, sextonde anteckningar, trettio sekunders anteckningar. Dessa har också klassiska musiknamn: breve, semi-breve, crotchet, quaver, semi-quaver, semi-demi-quaver respektive.
motsvarande dessa längder av anteckningar finns det också vila (pauser) möjliga i musik. Det betyder att ingen anteckning spelas under en viss tid i baren. Återigen mäts och skrivs dessa med hjälp av enheterna ovan, i termer av hur mycket av stapeln de håller (halv, kvart, etc.)
för mer om detta ämne, se vår handledning ” notera det!”från Get Rhythm-serien.
grunderna för tidssignatur
Okej, nu kan vi prata om tidssignaturer. Du har förmodligen sett dessa par av siffror i skriftlig musik eller hört dem sa högt t.ex. ”fyra fyra” eller ”sex åtta”.
det översta (eller första) numret svarar på frågan ” hur många?”Detta betyder i princip antalet slag du ska räkna i en stapel (eller ”mäta”). Till exempel i” 6/8 ”tid skulle du räkna ut” en, två, tre, fyra, fem, sex ” i varje stapel.
det nedre numret låter dig veta vilken typ av anteckning som får varje räkning. Så i fallet med ” 6/8 ” berättar 8 att du räknar åttonde anteckningar. Som ett annat exempel betyder ” 4/4 ” att du räknar fyra räkningar till en stapel, och var och en är en kvart anteckning.
hur man hör en tidssignatur
när du hör en låt eller du försöker skriva ner musik du föreställer dig i ditt huvud, hur vet du vilken tidssignatur du ska använda? Med övning kommer detta lätt, eftersom du blir bekant med de vanligaste tidssignaturerna och kan känna igen dem omedelbart. Men för att lära sig att höra dem snabbt kan du aktivt öva denna färdighet. Här är en enkel strategi för att göra detta.
börja alltid med att försöka identifiera det översta numret på tidssignaturen. Det kräver lite instinkt för musikalisk timing. Om du har svårt, utforska våra andra rytmhandledning och använd lyssningsexemplen för att utveckla din rytmkänsla.
när melodin eller rytmen startar, börja räkna. Varje takt, Lägg till ett finger tills du hör en ny stapelstart och börja sedan på en igen.
det kan ta några försök innan örat stämmer in i längden på staplarna. Du lyssnar på det betonade första slaget som vanligtvis markerar början på en bar. När du väl har räknat samma antal slag varje gång har du ställt in tidssignaturen och numret du når är antalet slag i varje stapel. Chansen är hög att det blir ett litet antal, troligen 3, 4 eller 6.
den andra delen är att identifiera det nedre numret. För detta måste du ta reda på om de slag du har räknat är snabbare eller långsammare än sångens underliggande takt. En låts tidssignaturens nedre nummer är nästan alltid 4 eller 8. Det beror på att vi nästan alltid räknar med antingen kvart eller åttonde anteckningar.
lyssna på basen, eller försök klappa med. Är melodin du har räknat beats för dubbelt så snabbt? Om du tror att det kan vara dubbelt så snabbt eller om du känner att du räknar i snabba åttonde anteckningar snarare än avslappnade kvartsnoter, blir botten 8, annars väljer du 4.
det är viktigt att komma ihåg att skriven musik har en specifik tidssignaturuppsättning men om du lyssnar på en inspelning kan det finnas flera giltiga tolkningar av takten, var och en med en annan tidssignatur.
ett vanligt exempel är ”3/4 ”vs”6/8”. En person kan räkna ut tre fjärdedelsslag i varje stapel, medan en annan person tycker att sångens takt är snabbare och räknas tillsammans med sex åttonde slag i varje stapel.
det betyder att det finns lite konst att upptäcka tidssignaturen! Du föreställer dig i huvudsak vad som skulle vara ett förnuftigt sätt att skriva ner musiken. Så till exempel är det tekniskt möjligt att tolka en ”4/4” – låt som ”8/8” eller ”16/16” genom att räkna med den snabbare indelningen av takten. Men då för en vanlig låt skulle du sluta med ett galet tempo att skriva ner, som 240 eller till och med 300bpm! Din tidssignatur är ett tips för artisten om hur man räknar med i huvudet när de spelar låten, så du vill välja en som känns bekväm i sångens takt. Det är också viktigt att respektera konventionerna (mer om detta nedan) så att artister kan använda de färdigheter de redan har för att räkna vanliga tidssignaturer snarare än att försöka lista ut den onödigt konstiga tidssignaturen du kan välja annars.
Prova Det!
baserat på de här stegen som beskrivs ovan bör du nu kunna upptäcka tidssignaturen själv i enkla exempel. Lyssna på dessa två och försök hitta rätt tidssignatur.
dessa tidssignaturer är inte så svåra att gissa, eller hur?
den första är skriven i den vanligaste signaturen av alla: 4/4. Som du kommer att känna att det är väldigt lätt att räkna med på 4.
det andra exemplet är lite svårare. Du kommer att känna att räkna med 4 lämnar dig utanför takten. Du kan försöka räkna mycket långsamt, bara ”en, två” med ungefär ett slag per sekund. Detta skulle vara ” 2/4 ” tid.
eller det finns ett annat sätt att tolka takten. Trummans cymbal del antyder detta-lyssna på hur det knackar tre gånger för var och en av de 2/4 slag du räknade. Försök att räkna ”en, två, tre, fyra, fem, sex” där ”en, två, tre” händer där du bara räknade ”en” tidigare, och ”fyra, fem, sex” händer där du räknade ”två”. Detta är ”6/8” tid, sex åttonde-not slag per stapel. De flesta musiker skulle välja det här alternativet eftersom ”2/4” kan vara en enkel marschstil medan den här låten tydligt har en valsliknande blandning i takt som ”6/8” beskriver bättre.
de mest populära Tidssignaturerna
även om man exakt kan säga att det inte finns några regler i musik, när det gäller tidssignaturer, finns det några som är särskilt vanliga i genrer. Det är användbart att känna till dessa eftersom de är bekanta för musiker och så fungerar som en genväg för att hjälpa dem att förstå takten i en ny låt.
- tidssignaturen för 2/4 används för polkas eller marscher. ”En, två ”återspeglar” vänster, höger ” gångmönster av en marsch.
- 3/4 är den vanligaste tidssignaturen för valsar. Titta på folk som valsar och se om du kan räkna med, ” en, två, tre, en, två, tre…”
- 6/8 är en slags kombination av 2/4 och 3/4: du kan räkna den långsamma ”en, två” takten om du vill, men var och en av dem kommer att känna sig som sitt eget lilla valsmönster. Det betyder att du kan räkna en stapel som” en, två”, som” en, två, tre, en, två, tre ”eller som”en, två, tre, fyra, fix, sex”
- 4/4 är standardtidssignaturen för modern dansmusik, rock, jazz, country och modernaste pop.
det finns också många unika exempel: meter som 5/4, 7/4 och så vidare. Att jämföra dem med de flesta musik vi lyssnar idag låter de ganska konstiga när det gäller rytm.
ett av de mest populära exemplen är Dave Brubecks” Take Five”, en jazzlåt med fem slag per mått, dvs 5/4.
ett annat exempel kan inkludera en av alla klassiker: Pink Floyds”Money”. Det räknas som den ganska sällan använda 7/4 tiden. Det är därför det har en så unik känsla.
dessa sällsynta tidssignaturer kan verka utmanande först, men ofta är det lätt att förstå dem om du börjar från melodin eller riffen och sedan tänker på staplarna som kommer från det, snarare än det normala vice versa. Det är till exempel lätt att räkna ”ta fem” när du inser att den ledande pianoriffen är uppdelad i två delar, den första upptar ”en, två, tre” och den andra ”fyra, fem” – det kan ses som alternerande staplar på 3/4 och 2/4. På samma sätt kan du tolka 7/4 beat av ”pengar” som alternerande staplar av 3/4 och 4/4.
alternerande tidssignaturer
exemplen ovan antyder tanken på att blanda olika tidssignaturer i en låt. Med dessa två använde vi Par alternerande staplar för att förstå ovanliga tidssignaturer, men du kan också välja att helt enkelt ändra tidssignaturen från en till en annan under en låt.
ibland kan detta vara användbart för att skapa en viss variation i hela din låt. Det kan ge ett spår en mer unik karaktär och få lyssnaren att känna någon form av omvandling i kompositionens natur.
detta kan göra delar av låten mer intensiva eller exakt motsatsen, lugnare, eftersom rytmen tenderar att förändras baserat på ändrad tidssignatur. Växlande tidssignaturer är ett bra sätt att göra din musik unik, eftersom den här tekniken inte används så ofta idag.
skapa alternerande tidssignaturer
när du byter meter under en komposition kommer siffrorna att göra två saker. Det översta numret kommer att ändra räkningen som du faktiskt fysiskt räknar upp till, och det nedre numret kommer att ändra tiden.
du kan experimentera med att ändra endera eller båda siffrorna, kom bara ihåg när du byter mätare och det går från en annan mätare på botten, notvärdet är det som ändras. Så om det går från en fyra till en åtta, pratar du om att gå dubbelt så fort, för att du går från ett kvartsnotvärde till ett åttonde notvärde. Det kan innebära att du behöver en tempoförändring också så att förändringen inte är för drastisk och plötslig för lyssnaren.
använda en DAW (Digital Audio Workstation) eller score redigeringsprogram är ett bra sätt att experimentera med den här tanken, eftersom du kan ändra tidssignaturen och omedelbart börja höra och se vilken inverkan den har på banan.
det finns inga regler för hur många taktarter du kan använda i en låt. Kom bara ihåg att inte göra saker för oroliga för lyssnaren.
ett populärt exempel med alternerande tidssignaturer skulle vara Paul McCartneys klassiska komposition ”Another Day”, där tidssignaturen går från 4/4 i verserna till 3/4 i broarna (lyssna på 0:53 när sången börjar ”så ledsen”).
ett annat exempel (som passar någonstans mellan den långsiktiga förändringen i ”Another Day” och de kortsiktiga förändringarna vi kunde tolka ”Money” och ”Take Five” som att använda) är Radiohead-låten ”You”. Den använder 3 mått på 6/8 följt av ett enda mått på 5/8. Att tillgodose detta mönster med en enda tidssignatur skulle kräva en 23/8 signatur, vilket skulle vara ganska besvärligt! Så den alternerande tidssignaturen används istället:
återigen, vad som först kan verka som en mycket komplex tidssignaturinställning har faktiskt en enkel tolkning när du lyssnar: det är som en standard 6/8 tidssignatur utom i slutet av riffen hoppar du över ett slag och startar mönstret igen ett slag tidigare än normalt!
lyssna på exemplen ovan och försök att räkna med, uppmärksamma omvandlingar av taktarter. Om du kan känna dem har du troligtvis behärskat de tekniker som beskrivs i den här artikeln. Om inte, fortsätt öva.
Sök efter fler låtar med olika tidssignaturer och lyssna på dem. Det är bara en fråga om tid och ditt tålamod och du kommer snart att kunna identifiera och välja tidssignaturer själv!
vill du bli mer musikalisk?
vi kan hjälpa!
oavsett om du vill sjunga i samklang, spela för örat, improvisera, skriva egna låtar, utföra mer självsäkert eller bara göra snabbare framsteg, först måste du veta var du börjar från.
checklistan för musikalitet avslöjar snabbt din personliga musikalitetsprofil och hur du kan förbättra din naturliga musikalitet.
tillgänglig gratis idag!
hämta checklistan
utforska Rhythm Training Modules
på Musical U
Musical U är allt-i-ett utbildning webbplats som hjälper dig att bli mer musikalisk på ett enkelt, roligt och personligt sätt.
Ät Mer