Hudba je běžný jev, který překračuje všechny hranice, národnosti, rasy a kultury. Nástroj pro vzbuzování emocí a pocitů, hudba je mnohem silnější než jazyk. Zvýšený zájem o to, jak mozek zpracovává hudební emoce, lze přičíst způsobu, jakým je popisován jako“ jazyk emocí “ napříč kulturami. Ať už se jedná o filmy, živé orchestry, koncerty nebo jednoduché domácí stereo, hudba může být tak evokující a ohromující, že ji lze popsat pouze jako stojící na půli cesty mezi myšlenkou a jevem.
ale proč přesně tato zkušenost s hudbou výrazně přesahuje jiné smyslové zážitky? Jak je schopen vyvolat emoce způsobem, který je nesrovnatelný s jakýmkoli jiným smyslem?
hudbu lze považovat za typ percepční iluze, podobně jako je vnímána koláž. Mozek ukládá strukturu a pořádek na posloupnost zvuků, které ve skutečnosti vytvářejí zcela nový systém významu. Ocenění hudby je spojeno se schopností zpracovat její základní strukturu-schopnost předvídat, co se v písni bude dít dál. Tato struktura však musí zahrnovat určitou úroveň neočekávaného, nebo se stane emocionálně zbaveným.
zkušení skladatelé manipulují s emocemi v písni tím, že vědí, jaká jsou očekávání jejich publika, a kontrolují, kdy budou (a nebudou) splněna. Tato úspěšná manipulace vyvolává zimnici, která je součástí jakékoli pohyblivé písně.
Hudba, i když se zdá být podobná rysům jazyka, je více zakořeněna v primitivních mozkových strukturách, které se podílejí na motivaci, odměně a emocích. Zda se jedná o první známé poznámky Beatles „Žlutá Ponorka“, nebo beaty předcházející AC/DC „Back in Black“ mozek synchronizuje neuronových oscilátorů s pulzní hudby (prostřednictvím aktivace mozečku), a začne předvídat, kdy další silný tlukot dojde. Reakce na „drážku“ je hlavně v bezvědomí; zpracovává se nejprve přes cerebellum a amygdalu spíše než čelní laloky.
Hudba zahrnuje jemné porušování načasování a, protože víme ze zkušenosti, že hudba není vyhrožování, porušování práv jsou nakonec zjištěné čelní laloky jako zdroj potěšení. Očekávání buduje očekávání, které, když je splněno, má za následek reakci odměny.
Více než jakýkoliv jiný podnět, hudba má schopnost vykouzlit obrazy a pocity, které nemusí být nutně přímo odráží v paměti. Celkový jev si stále zachovává určitou úroveň tajemství; důvody „vzrušení“ poslechu hudby jsou silně spojeny s různými teoriemi založenými na synestézii.
když se narodíme, náš mozek se dosud nerozlišoval na různé složky pro různé smysly – k této diferenciaci dochází mnohem později v životě. Takže jako děti, předpokládá se, že vnímáme svět jako velký, pulzující kombinace barev a zvuků a pocitů, vše se spojilo do jedné zkušenosti – konečné synestézie. Jak se naše mozky vyvíjejí, některé oblasti se specializují na vidění, řeč, sluch a tak dále.
Profesor Daniel Levitin, neurolog a skladatel, rozbalí tajemství emoce v hudbě tím, že vysvětluje, jak mozek je emocionální, jazyk a paměť center jsou připojeny během zpracování hudby – poskytuje to, co je v podstatě synestetické zkušenosti. Rozsah této souvislosti je zdánlivě variabilní mezi jedinci, což je, jak některé hudebníci mají schopnost vytvářet hudební díla, která jsou spjata s emocionální kvalitě, a jiní prostě nemůže. Být to klasika od Beatles, Stevie Wonder nebo ohnivé riffy od Metallicy a Led Zeppelin, preference pro určitý typ hudby má vliv na jeho zkušenosti. Mohla by to být tato zvýšená úroveň zkušeností u některých lidí a hudebníků, která jim umožňuje představit si a vytvořit hudbu, kterou ostatní prostě nemohou, malovat svůj vlastní zvukový obraz.