Charlie Wilson, bývalý Mezera člen Kapely, jehož rozjaření „, který jsem Dostal,“ jeden je také rostoucí na R&B radio, nyní působí samostatně po splnění šesti album velkého labelu dohodu. Ledisiho Divoká karta, kvůli 28. srpnu, je její první nezávislé vydání za více než deset let. Tito zpěváci se připojují k rostoucímu hnutí: Leela James, Raheem DeVaughn, Indie.Arie, Fantasia, Brandy, K-Ci Hailey a k. Michelle jsou mezi umělci, kteří si některé komerční úspěch — R&B radio hity, no zúčastnili ukazuje — a rozhodli (nebo byli nuceni) k vytvoření jejich hudbu mimo hlavní štítek systému.
„všichni přišli k věci: co pro nás všichni děláte?“vysvětluje Michael Paran, který provozuje P Music Group, vydavatelskou a správcovskou společnost, která mimo jiné spolupracuje s Wilsonem a Hailey. „Hlavní štítky pro mě nic neudělají. Jediné, co bych chtěl, je, aby šli pracovat do mainstreamového rádia, ale to se nestane. Tak proč se vzdáváte všeho jen proto, abyste měli štítek?“
Populární časopis Rolling Stone
Za poslední čtyři desetiletí, to není otázka, mnoho R&B zpěváci byli schopni jednat. Od sedmdesátých let, kdy velké nahrávací společnosti začaly agresivně podepisovat černé zpěváky a kupovat černé labely, byl mainstream R&B primárně hlavním problémem labelu. Dokonce i Motown, nezávislý štítek, který udělal tolik, aby definoval úspěch R&B, byl absorbován velkými společnostmi v 1980.letech.
během posledního desetiletí se R&B a hlavní štítky začaly odpojovat. To je částečně proto, že nové škálu možností pro nezávislé umělce, dělá to jednodušší pro R&B, aby se bez etikety, a částečně proto, že štítky se zaměřit na streamování nade vše způsobilo, že jsou více ochotni to udělat, aniž R&B.
“ tak, jak jsem pracovat, manažerů, nyní jsou na štítku.“
S občasnými výjimkami, jako Letní Walker nebo Daniel Caesar, R&B zřídka výnosy typu blockbuster proud se počítá, že jsou běžné v hip-hop nebo reggaeton. To platí zejména pro umělce nad 30 let věku — core R&B fanoušků, kteří vyrostli Hamilton nebo K-Ci & JoJo už to všechno dělal přechod od nákupu alba a poslouchá rádio pro streamování. To znamená, že jako hlavní štítky se staly stále více zaměřuje na bít čtvrtletní streaming cíle, které se začaly výhled na velkou část zařízení z R&B jako méně lákavou nabídku.
v reakci na to R&B acts nejen vzali své služby na nezávislé štítky; oni se skutečně stali jejich vlastními štítky. Leela James nastavit licenční dohodu — kde vlastnictví hudba vrátí zpět na umělce po stanovené časové období — s označení služby společnosti BMG před uvolněním 2014 je na Podzim pro Vás. Přibližně ve stejnou dobu, Tyrese a Johnny Gill vytvořili srovnatelná ujednání s různými distribučními společnostmi.
„způsob, jakým funguji, manažeři jsou nyní štítkem,“ říká Paran. „Pokud máte dobrou infrastrukturu, děláte každodenní věci a víte, jak pracovat s rádiem, můžete vyhrát.“
mladí umělci začali dělat podobná rozhodnutí. Frank Ocean přišel do světa major-label R&B, než dal své nahrávací společnosti skluz velmi veřejným způsobem v 2016. Nedlouho poté, Brent Faiyaz a jeho manažer, Ty Baisden, se stal hlasitý o nesmyslné nabídky, které nabízí velké štítky, výběr toho, aby ten systém na délku paže od začátku.
R&B zvyšující se soběstačnost může být přínosem pro žánr. Dříve v tomto roce, Indie.Arie řekla, že byla „tak šťastná“, když ji upustil její hlavní štítek. „Je to těžké, když máte společnost, která pak bere všechny své duševní vlastnictví a své srdce a někdy to dělají správně a někdy ne, a to může být velmi bolestivé,“ dodala.
kromě toho hlavní štítky nesou velkou odpovědnost za omezení dosahu R&B. Velké nahrávací společnosti jsou obvykle ochotni představit žánr zaujímá jiné místo v hudební ekosystém, kde „pop“ je na vrcholu haldy a vše ostatní je zacházeno jako s občanem druhé třídy. Rádio stále záleží pro R&B od žánru ne vždy proud, ale jako Paran poznámky, hlavní štítek bude téměř nikdy mít hit R&B jeden pop radio — hudba je většinou zasíláno na „Dospělé R&B.“
Když se velké nahrávací společnosti nebudou podporovat nové příležitosti pro R&B zpěváci, tyto akty mají málo získat ze štítku jednat. V těchto opatřeních, „nemusíš říkat, jak je váš rozpočet je strávil,“ říká Rex Rideout, producent, skladatel-multi-instrumentalista, který strávil tři desetiletí v R&B zákopy a je nyní součástí Ledisi manažerský tým.
„vždy jsme byli v černém,“ dodává Paran a mluví o Wilsonových velkých dnech. „Ale pro Charlieho nebyly žádné skutečné peníze.“
„výhody, které plynou z vlastnictví vlastních mistrů, jsou obrovské: větší část prodeje, licenční poplatky, synchronizační Licence.“
proto má obnovené zaměření R&B na soběstačnost smysl. V posledních dvou letech, Hamilton, Wilson, Ledisi, DeVaughn, Indie.Arie, a Fantasia použili BMG jako partnera a licencovali svá alba společnosti na několik let výměnou za lehkou pomoc s marketingem, záznam, nebo propagační náklady.
V BMG nabídky, „obvykle umělci se svými pány zase po čtyřech nebo pěti letech,“ Craig Davis vysvětluje, „a to 70-30 rozdělení zisku,“ — 70 procent umělce — „nebo možná i 75-25. To je zcela odlišné od toho, když byli major-label umělec, 12, 15 nebo 18 procent,“ prostřednictvím licenčních poplatků (poté, co jsou zpět, pokud se někdy zpět).
Některé mladší R&B umělci, jako Guordan Banks, Shay Lia, a Kyle Dion, našli domov na AWAL, další společnost, která může nabídnout nějakou marketingovou podporu a jiné výhody, ale umožňuje umělcům, aby si ponechaly vlastnictví jejich hudbu. „R&B trvá dlouho se dostat nahoru a běží, ale je tam hodně dlouhověkosti v tomto prostoru,“ říká Eddie Blackmon, vp&R na AWAL a co-hostitel Obsazení R&B podcast. Blackmon měl nedávno rozhovor o AWAL model s R&B veterán Tank a mladší zpěvák Galantní, kteří jsou oba hledat nové finanční partnery po dokončení hlavních označení nabídky.
má to jeden háček: aby umělci R&B uspěli jako své vlastní štítky, musí utrácet skromně. D ‚ Angelo model rušení ve studiu po celá léta není udržitelný (bohužel); mega-rozpočtová videa nepřicházejí v úvahu. Zatímco umělci nemohou hořet přes hromady peněz ,“ máte potenciál vydělat peníze na zadní straně, “ říká Rideout. „Výhody, které plynou z vlastnictví vlastních mistrů, jsou obrovské: větší část prodeje, licenční poplatky, synchronizační Licence,“ dodává Eli Davis.
kupředu, manažery, jako Rideout jsou vize nového modelu pro černé uměleckou nezávislost — soběstačný R&B průmysl, který sotva potřebuje mimo distributorů pomoci s marketing a náklady na nahrávání. „Vidím, že se děje skupina umělců, kteří se scházejí a financují si navzájem alba; stávají se jako družstvo, “ říká Rideout. „Mohou společně cestovat, vzít náklady dohromady.““
„zvládneme to sami,“ slibuje Paran. „Máme peníze, know-how, infrastrukturu a umělce, na které se můžete spolehnout. To je vše, co potřebujete.“