Historia de la moda de 1930 a 1940
‘Ya no es inteligente ser tan infantil. Debes ser la esencia del romance en la noche
Vogue March 1938
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Los años treinta
El accidente de Wall Street en 1929 comenzó un cambio fundamental en la forma en que las personas vivían sus vidas. La década anterior mostró que las personas vivían más allá de sus medios y, debido al desplome del mercado de valores, el desempleo era alto. Sin dinero para gastar, las empresas comenzaron a investigar métodos más baratos de fabricación de ropa y se crearon telas más baratas para reemplazar las telas decadentes de los años veinte.
Arte y cultura
Con el cine cada vez más popular, se vio como un medio perfecto para la moda. Los diseñadores parisinos se dieron cuenta rápidamente de que el cine sería el futuro de la moda y la primera en entender el poder que la moda y el cine podían crear fue Coco Chanel, que firmó un contrato para diseñar trajes para las estrellas de United Artists.
«Lo que el viento se llevó» fue una película muy popular de la década que mostró los efectos de la Gran Depresión. En particular, se puede ver a Vivien Leigh haciendo un vestido con un par de cortinas de terciopelo debido a que no puede permitirse telas nuevas. Esta década comenzó la introducción de la fotografía de moda, ya que ahora era más ampliamente reconocida como una forma de arte. Lee Miler fue visto como un favorito en la fotografía de moda de la época. Rodó para Vogue y fue parte activa del movimiento surrealista.
Copyright © AFP / Laszlo Willinger / Kobal / The Picture Desk – Vivien Leight
Hubo un aumento en las suscripciones a Vogue y Conde Nast durante los años treinta. La gente estaba interesada en centrarse en los puntos más altos de la vida con la moda, el arte y la cultura, lo que era una distracción del deprimente desplome del mercado de valores.
Formas y siluetas
Hubo un regreso al glamour femenino en los años treinta. Los vestidos fueron diseñados para mostrar las curvas de las mujeres. La ropa acentuaba la cintura, pero no de una manera extrema como el corsé que llevaba años de décadas anteriores. La ropa de noche era más glamurosa, inspirándose en las estrellas de cine. La parte inferior de la espalda estaba expuesta mostrando la piel de una manera sexy pero sofisticada. Había un negocio como influencia con trajes de dos piezas que se usaban. Blusas simples y faldas envolventes se veían con chaquetas o cárdigans con cuello en V.
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Accesorios
Los sombreros seguían siendo un accesorio clave durante los años treinta. Se usaban pequeños sombreros en forma de plato, mostrando la frente. Las mujeres también comenzaron a usar bufandas alrededor de la cabeza, sujetando el cabello en su lugar. La invención del Nylon en 1938 llevó a la introducción de calcetería de punto. Ya no había un problema de medias caídas. Una media pura y tensa realzó la apariencia de las piernas de las mujeres.
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Ropa de hombre
A principios de los años treinta se usaba mucha sastrería con abrigos de ¾ de longitud con cinturón. Sin embargo, hacia finales de los años treinta se desarrolló una ropa más informal. Además, se usaban pieles y los sombreros para hombres también eran populares con el estilo Fedora hecho de telas suaves como el fieltro.
Los Iconos
Los iconos de los años veinte se llevan a los años treinta. Greta Garbo y Marlene Dietrich todavía eran consideradas las It girls de su época y todavía eran idolatradas.
Los diseñadores
Elsa Schiapparelli
Elsa Schiaparelli era conocida por su ropa de fantasía femenina que a menudo tenía un toque surrealista. Ella era una diseñadora italiana y vista como una rival de Chanel. Mostrando detalles únicos a través de bordados, así como colores y patrones, una vez afirmó que «Nunca se ajuste un vestido al cuerpo, sino que entrena el cuerpo para que se ajuste al vestido». Schiaparelli también fue pionero en la cremallera, que se usaba antes solo en zapatos y chaquetas cortavientos azules. Su uso de cremalleras de colores era funcional y decorativo.
Copyright © AFP / Lipnitzki / Roger-Viollet-Elsa Schiapparelli 1935
Madeleine Vionnet
Conocida por usar el método de sesgo cruzado cortado, Madeleine Vionnet usó la técnica para agregar un aspecto coqueto y elegante a la prenda. Vionnet tomó círculos, rectángulos y triángulos y los convirtió en esculturas fluidas utilizando crepe romain de seda, que era su tela favorita. Inspirada en la danza moderna de Isadora Duncan, creó diseños que mostraban la forma natural de la mujer. Vionnet fue influenciado por el arte griego antiguo en el que las prendas flotaban libremente alrededor del cuerpo. Tomó esta influencia y usó el corte sesgado para dar movimiento y movimiento a sus diseños.
Copyright © AFP / Lipnitzki / Roger-Viollet – Vestido Vionnet Septiembre 1935
Salvatore Ferragamo
Salvatore Ferragamo es conocido por sus elegantes y a veces extraños diseños de zapatos. Después de estudiar fabricación de calzado en su Italia natal, trabajó brevemente haciendo zapatos en una fábrica. En 1923 emigró a Estados Unidos y abrió una tienda de zapatos en Santa Bárbara, California. Encontrando éxito con sus diseños de zapatos, se hizo popular entre las estrellas. Sin embargo, interesado en cómo los zapatos eran incómodos, estudió anatomía en la Universidad del Sur de California. Era conocido por trabajar con telas y materiales inusuales, como piel de pescado, leopardo marino, encaje y cristal. También fue un innovador con nuevas formas de zapato, incluido el zapato de plataforma, que lanzó en 1938.
Retail
Bergdorf Goodman
Conocida como una tienda departamental de lujo, Bergdorf Goodman’s se originó en 1899 cuando Herman Bergdorf abrió una tienda de sastrería en el centro de Manhattan. Bergdorf pronto contrató a un aprendiz, Edwin Goodman. En dos años se creó suficiente interés en el negocio, ahora conocido como Bergdorf Goodman. Al mudarse a la calle 32, cerca de la Quinta Avenida, Goodman compró el interés de Bergdorf en la compañía. Trasladándose de nuevo al 616 de la Quinta Avenida (ahora Rockefeller Center) en 1914, Bergdorf Goodman se convirtió en el primer modisto en introducir la moda lista para usar, haciendo de Bergdorf Goodman un destino de moda. Finalmente moviéndose una vez más, Bergdorf Goodman se estableció en la 5ª Avenida y la calle 58 en 1928. A lo largo de los años treinta, Bergdorf Goodman vio un ascenso al éxito con la compra de los edificios circundantes, lo que le llevó a ser propietario de toda la manzana y a obtener la expansión. Con el negocio floreciendo, todavía está en funcionamiento y todavía se ve como un destino de moda hoy en día.
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Copyright © AFP / Lipnitzki / Roger-Viollet-Jeanne Lanvin Septiembre 1934
Historia de la moda 1930 – 1940