Collection Les Archives de Moldenhauer – Le Mémorial Rosaleen Moldenhauer

Franz Schubert était de toute évidence un compositeur prolifique. Avec plus de six cents lieder, des partitions d’œuvres instrumentales de chambre et solistes, des symphonies, de la musique pour la scène et divers ensembles vocaux à son actif, Schubert possédait une capacité extraordinaire de composition musicale. L’héritage de cette productivité artistique est documenté sous sa forme la plus immédiate dans les manuscrits qui ont survécu jusqu’à nos jours. Bien que nous ayons des centaines de manuscrits de ce type, chacun, avec ses innombrables détails et ses problèmes souvent non résolus, a une histoire fascinante à raconter.

Le bifolio de Schubert dans les Archives de Moldenhauer en est un exemple particulièrement intéressant. Écrit en 1815, le manuscrit contient quatre lieder sur des textes de Gotthard Ludwig Kosegarten (1758-1818) 1 – « Nachtgesang » (D314), « An Rosa 1 » (D315), « An Rosa 2 » (D316) et « Idens Schwanenlied » (D317). Ni l’auteur ni aucune de ces chansons n’est bien connue, mais le document contient des indices importants sur un fait déroutant sur l’année la plus prolifique de production de chansons de Schubert: sur les quelque 140 poèmes que Schubert a définis comme lieder en 18152, aucun auteur, sauf Goethe, n’a été défini plus souvent que Kosegarten. Pourquoi Schubert a-t-il consacré un effort aussi concentré à cet obscur poète nord-allemand?3 Des preuves manuscrites ainsi que des détails dans les réglages du texte et la construction musicale suggèrent que Schubert a composé un cycle de vingt chansons sur des textes Kosegarten destinés à être interprétés comme un ensemble.

Les inscriptions dans le bifolio de Moldenhauer indiquent également cette conclusion. Pour prendre un exemple, regardons « An Rosa 1 » au folio 1 verso.

 » An Rosa 1,  » folio 1 verso

Schubert fournit le titre 4 et la date de composition (« 19. Oct 1815 ») en haut ainsi qu’une attribution de l’auteur avec une note concernant le nombre de versets à ajouter au réglage strophique (« Kosegarten dazu 4 Strophen ») après la fin de la chanson. Le score est assez propre, mais pas sans corrections. Le catalogue thématique de Schubert fait référence à ce document et des centaines d’autres l’aiment comme un « erste Niederschrift », 5 un terme qui se traduit grossièrement par « première version écrite. »Alors que beaucoup de ces manuscrits peuvent représenter les premières tentatives de Schubert d’écrire des versions complètes d’une œuvre, beaucoup d’autres ont sans doute été précédés d’une forme d’esquisse.

Les détails musicaux sont essentiels à la compréhension de la méthode de composition de Schubert, mais les inscriptions sur cette page qui ne proviennent pas du compositeur sont tout aussi importantes pour reconstituer le cycle de Kosegarten. Notez les annotations marginales à gauche, à droite et sous la partition ainsi que divers numérotations et marquages dans les coins et à gauche du titre. Presque toutes proviennent d’un certain Johann Wolf, un compositeur mineur qui a vécu à Vienne vers la seconde moitié du XIXe siècle. Vers 1860, Wolf est chargé de cataloguer les documents de Schubert conservés dans les archives de l’éditeur viennois C. A. Spina et d’identifier les œuvres susceptibles d’être publiées.6 Il ressort clairement des inscriptions de Wolf qu’il a trié des dizaines, peut-être des centaines, de manuscrits, en les ordonnant autant que possible par date de composition et autres critères. Il a également indexé chaque chanson avec d’autres chansons portant un titre similaire, en notant l’auteur du texte, leur emplacement dans ses fichiers et, le cas échéant, les détails concernant leur publication et leur première interprétation. Ce sont les informations griffonnées dans les marges droite et gauche de ce manuscrit et de nombreux autres manuscrits de Schubert.7

Au bas de la page, Wolf a fourni des informations détaillées sur toute autre version manuscrite du même lied, en notant le type de manuscrit, le numéro de catalogue et toute caractéristique significative:

 » Eine Copie (respect. Reinschrift) von Fr. Schuberts Hand vide N 19 Abth IV; diese Copie hat aber einige Veränderungen u ist in der Begleitung vollstimiger gehalten »

Wolf nous alerte sur une deuxième version de la chanson en copie conforme qui varie légèrement de la version actuelle. Ceci est remarquable, car le Catalogue thématique des œuvres de Schubert ne reconnaît pas deux versions distinctes de ce lied. Le document en question, identifié par le sigle de Wolf: « Nr.19, Groupe IV », est aujourd’hui en possession privée et n’est donc pas disponible pour une enquête scientifique. Nous pouvons cependant examiner la version publiée du lied dans la première édition complète des œuvres de Schubert8 pour confirmer que le document des Archives de Moldenhauer se distingue de la copie plus juste dans l’écriture pour la main gauche et surtout dans les mesures finales.

Les informations les plus utiles fournies par ces notes marginales se trouvent probablement dans le coin inférieur gauche à l’encre noire : à savoir la numérotation des manuscrits de Wolf. Le nombre donné ici, « 30 », fait partie d’une séquence continue que l’on peut trouver sur chaque page du bifolio. « Nachtgesang » au folio 1r est numéroté 29, chaque lied suivant étant numéroté dans l’ordre séquentiel jusqu’à 32 (« Idens Schwanenlied »). Nous savons par la note marginale faisant référence à « An Rosa 2 » que le présent ensemble fait partie d’une séquence connue collectivement sous le nom de « Groupe II. »En numérotant ces pages et en énumérant d’autres manuscrits qui se rapportent à chacune des pièces en question, Wolf nous amène à examiner la question importante de savoir comment le manuscrit s’inscrit dans un modèle plus vaste. Pour aborder ce problème, nous devons examiner les paramètres Kosegarten non inclus dans le bifolio.

Les datations manuscrites de Schubert nous indiquent que les vingt décors de Kosegarten de 1815 ont été écrits en deux épisodes concentrés d’inspiration créatrice: treize en juin et juillet et sept tous notés le même jour en octobre. Le bifolio de Moldenhauer constitue la section centrale de ce qui était autrefois un autographe continu contenant les sept paramètres ultérieurs. Peu de temps après, Schubert a préparé une copie équitable des vingt lieder dans ce qui peut aussi avoir été un autographe continu: chacun des lieder de ce que Wolf a désigné « Groupe IV » est un cadre Kosegarten; de plus, Wolf a numéroté ces copies équitables en tant que groupe consécutivement de « 1 » à « 20 », ce qui implique un rassemblement délibéré de ces chansons. Rappelons que « An Rosa 1 » était le numéro 19 de la série connue sous le nom de « Groupe IV. » Notez également qu’ailleurs Wolf fait référence au « Groupe IV » comme une collection de chansons ayant appartenu au frère de Franz Schubert, Ferdinand. Ainsi, les preuves manuscrites suggèrent que Schubert a compilé une vaste série de chansons de Kosegarten en 1815. Pour comprendre pourquoi le compositeur a fait cela, nous devrions regarder les chansons dans l’ordre suggéré par la numérotation de Wolf. Le plus remarquable de ces copies justes est leur arrangement et les affinités musicales qui se dégagent entre elles lorsqu’elles sont regroupées. Plutôt que de copier les chansons dans l’ordre de leur composition, Schubert les a placées dans une nouvelle séquence; de plus, la succession de textes de chansons qui en résulte révèle des tendances fortement narratives. L’histoire qui en ressort est centrée sur un protagoniste masculin dont les attentions amoureuses voltigent d’une femme à l’autre. Les sentiments de l’aventurier – Wilhelm – et de deux de ses maîtresses au cœur brisé – Ida et Luisa – sont présentés dans de courtes chansons strophiques placées dans les conceptions romantiques typiques de la nostalgie et de la félicité. Wilhelm est au centre de la collection avec douze décors présentés de son point de vue. Ses chansons, à l’exception des deux dernières, sont toutes caractérisées par un enthousiasme sans bornes et une dévotion passionnée, bien que fugace. Les femmes (Ida settings6 paramètres, Luisa2 2) présentent un caractère très différent. Hésitants et pessimistes, leurs soliloques témoignent de l’angoisse, de l’abnégation, voire du pathos tragique.

Exemplaires de la Foire de Kosegarten Arrangés par Wolf Numéro de catalogue 9

Loup Non.: IV/… D. Title
1 240 hommage
2 241 tout sur L’amour
3 228 par Ida
4 229 L’apparence
5 219 trouver le
6 227 Idens chant de nuit
7 313 les étoiles
8 314 chant de nuit
9 230 la tromperie
10 231 le tendon
11 238 la nuit lunaire
12 237 le soir sous le tilleul
13 236 le rouge du soir
14 233 esprit D’amour
15 221 la soirée
16 317 le chant des cygnes D’iden
17 318 Schwangesang
18 319 Antwort de Luisens
19 315 Une Rose 1
20 316 Une Rose 2

Ce contraste entre les points de vue masculins et féminins apparaît à plusieurs reprises dans les réactions des personnages à la nature: pour ne prendre qu’un exemple, Wilhelm trouve du réconfort dans la nuit, tandis qu’Ida ne peut s’empêcher de ressentir un pressentiment terrible de l’avenir lorsqu’elle est entourée par l’obscurité. Enfin, l’un des décors (« Abendroth ») comprend les trois personnages chantant un trio à la louange du soir et du coucher du soleil, un moment de la journée qui se reproduit tout au long du décor reflétant le passage du jour à la nuit, de l’espoir au désespoir. Au final, l’inconstant Wilhelm n’échappe pas non plus à ce sort, car dans la dernière chanson, on le retrouve en train de se languir d’une autre femme (Rosa) qui n’est plus la sienneand et de pleurer sa mort.

De nombreux aspects des chansons individuelles soutiennent le sentiment de cohésion qu’implique cette continuité dramatique. Pour ne prendre qu’un exemple musical, trois chansons charnières chantées par Wilhelm portent toutes une ressemblance indéniable.

Similitude mélodique dans trois chansons de Wilhelm

Il existe également de nombreux exemples de chansons consécutives liées par un motif ou une texture commune. « Idens Schwanenlied », par exemple, indique clairement ce qui suit « Schwangesang. »Notez le Cs répété dans la ligne vocale de « Idens Schwanenlied », également répété dans la voix médiane de la main droite du piano dans « Schwangesang. » De même, le mouvement descendant dans le piano du La bémol au mi naturel jusqu’au fa dans « Idens Schwanenlied » apparaît à nouveau dans l’ouverture de la main gauche de « Schwangesang. »

Musical Reliant de manière similaire Des Chansons consécutives
Mesures d’ouverture de « Idens Schwanenlied », mesures d’ouverture de « Schwangesang »

Particulièrement important dans ce contexte est l’accord diminué se résolvant en fa mineur (à « Nebelflor » et « offen », respectivement), une sonorité non seulement dans les deux passages ci-dessus, mais aussi une caractéristique importante de la clôture de « Idens Schwanenlied. »Cette sonorité prend encore plus d’importance dans la chanson telle que conservée dans le bifolio de Moldenhauer (folio 2v), où la musique se termine assez brusquement sur des accords oscillants. Étonnamment, cette version de la chanson n’a jamais été publiée; elle apparaît ici pour la première fois. On peut en dire beaucoup plus sur les éléments codécologiques, musicaux et textuels qui indiquent une conception unifiée des lieder Kosegarten de Schubert.10 Le fait que Schubert ait déjà construit en 1815 une collection de chansons cycliques à grande échelle nous amènera sans doute à repenser certains aspects de son développement en tant que compositeur et, en fait, du développement du genre lui-même. Ainsi, le bifolio de Moldenhauer fait partie d’un complexe beaucoup plus vaste. L’examen de son contenu montre quelle richesse d’informations un manuscrit musical peut contenir et quelles implications ils peuvent avoir pour notre compréhension des compositeurs et de leurs œuvres.

Première version de  » Idens Schwanenlied », première publication

— Morten Solvik

Notes

  1. Le théologien et écrivain Kosegarten vivait en Poméranie, une région à cette époque contrôlée par la Suède. La meilleure biographie sur Kosegarten à ce jour est probablement H. Franck, Gotthard Ludwig Kosegarten. Ein Lebensbild (Halle : Verlag der Buchhandlung des Waisenhauses, 1887).
  2. Schubert a également écrit abondamment dans d’autres genres cette année-là; sa production comprenait quatre œuvres scéniques – Fernando (D220, achevé en juillet), Der vierjährige Posten (D190, achevé en août), Claudine von Villa Bella (D239, probablement achevé en été ou au début de l’automne), Die Freunde von Salamanka (D326, achevé en décembre) – deux symphonies (Nos 2 et 3), des dizaines de pièces pour piano (dont les sonates en Mi Majeur, D157 et Do Majeur, D279), et de nombreuses compositions chorales (dont le Magnificat en do, D486, et les Masses en sol, D167 et en si bémol, D324).
  3. Les 20 arrangements Kosegarten de Schubert de 1815 sont de courtes œuvres strophiques dont la longueur varie entre 7 et 31 mesures et la longueur moyenne est de 18 mesures. Bien qu’inclus dans cette figure, l’un des arrangements de Kosegarten (« Das Abendrot » D236) n’est, à proprement parler, pas un lied mais un trio vocal; Schubert n’a mis qu’un autre texte de Kosegarten dans sa vie, « An die untergehende Sonne » D457, achevé en mai 1817. Schubert a probablement tiré tous ces poèmes du recueil Poesieen de L. T. Kosegarten. Neueste Auflage, 3 vols. (Berlin : n.p., 1803); notez que Kosegarten a également utilisé le nom « Ludwig Theobul. »
  4. Le nombre « 1 » a été ajouté au titre plus tard.
  5. Otto Erich Deutsch, Franz Schubert. Thematisches Verzeichnis seiner Werke in chronologischer Folge, rév. ed. (Kassel : Bärenreiter, 1978), p. 189.
  6. Il est à noter que Wolf a travaillé dans des archives collectées par Anton Diabelli. À la mort de Diabelli en 1858, son entreprise, Diabelli & Co., avait été transmis à C. A. Spina (en 1852). Voir l’introduction à Alexander Weinmann, Verlagsverzeichnis Anton Diabelli & Co (1824 bis 1840) (Vienne: L. Krenn, 1985).
  7. n dans ce cas particulier, Wolf a également noté l’auteur du texte en haut de la page sous le titre. Bien que « Kosegarten » apparaisse dans la main de Schubert dans le système en bas à droite, la référence en haut rendait l’identification plus pratique lors du tri de tels autographes.
  8. Franz Schuberts Werke. Kritisch durchgesehene Gesamtausgabe, ser. 20, vol. 3 (Leipzig : Breitkopf & Härtel, 1895), p. 145.
  9. Notez que le coin inférieur gauche de A: Wst 6429 est endommagé par l’eau, précisément là où le nombre « 10 » pourrait autrement être trouvé; la feuille recto est clairement numérotée « 9. »Les chiffres « 14 » et « 15 » ont été confirmés dans une communication personnelle du propriétaire actuel de la RS pour D233 et 221; l’auteur souhaite exprimer sa gratitude pour la coopération amicale du propriétaire dans cette affaire.
  10. Une discussion plus approfondie des points abordés ici se trouve dans « Lieder im geselligen Spiel–Schuberts neu entdeckter Kosegarten -Zyklus von 1815 » dans Österreichische Musik -Zeitschrift 53/1 (janvier 1997), 319.

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