Pattersons tidlige arbeid dreier seg ofte om spørsmål om identitet og kropp, og tar form av mixed media malerier, tegninger og collager, de fleste av dem på papir. Fotografering, funnet gjenstander, installasjon og ytelse har nylig blitt stadig viktigere i sin praksis. Tidlig arbeid var primært opptatt av kvinnekroppen som objekt. Hennes Venus-Undersøkelser objektiverte den kvinnelige torso, hodeløs og anonym, og utforsket forholdet mellom de rikelig bodied «Venus» eller kvinnelige gudinnebilder av forhistorisk tid og moderne kvinnelige selvbilder og skjønnhetsidealer. Senere arbeider mer utfordrende fokusert på skjeden som et objekt, og ved implikasjon undersøkte tabuene som omgir denne kroppsdelen og dens funksjoner innen Jamaicansk kultur. Dette førte også til 3-dimensjonale konstruksjoner laget av intime kvinnelige artikler som sanitetsservietter og tamponger og mer abstrakte og surrealistiske hybrid organiske former som dukket opp i hennes store papirkollager fra 2007. Dette tidlige arbeidet har en edru og til tider til og med majestetisk visuell skjønnhet som som hun sier det, refererer til «skjønnhet gjennom bruk av det groteske, men viscerale, konfronterende og dekonstruert.»
Pattersons separatutstilling i 2016 på Museum of Arts and Design, Dead Treez, innarbeidet flere applikerteé kommersielt vevde Jacquardvevinger der Patterson brukte restaged bilder av fotografier som var tatt av mordofre i Jamaica og deretter sirkulert på sosiale medier. Utstillingen inkluderte også en samling av utstillingsdukker i pulserende Jamaicanske dansesal slitasje (med Tittelen Swag Swag Krew), Og en rekke vitriner med kunstig flora og smykker som tilhører samlingen Av Museum Of Arts And Design og hvor mønstrede kropper tilbakelent (med tittelen …begravet igjen for å fortsette å vokse…), igjen refererer til ofre for voldelig kriminalitet.
I 2018 ble Patterson invitert til å delta i Den første utgaven Av Open Spaces, en serie installasjoner, forestillinger og foredrag I Kansas City, Missouri. Hennes installasjon …kalt opp fokusert pa en av to offentlige bassenger I Swope Park. Hun løp En Kickstarter-kampanje for å «gjenvinne og revitalisere» nettstedet dedikert Til Dr. Harry M. Gilkey, som brukte bassenget i 1956 for å lære hydroterapi til ungdom med fysiske ulemper. Patterson beskriver området I Kickstarter-kampanjen, bemerker:
jeg vil bedre ære denne historien ved å ta ned gjerdet, rydde rommet og skape et arbeid her. Jeg vil også spørre hva det betyr å memorialize ikke bare et nettsted som allerede var memorialized, men også å pynte et nettsted som allerede er pyntet. Hva betyr det å gi tilstedeværelse og mening til et rom som har vært i hovedsak uhørt? Hvordan gjenvinner vi det som er ment for kollektivet? Dette er spørsmål jeg vil stille ikke bare for utstillingen, men også for samfunnet som en gang brukte det og vil nå bruke det igjen, og lære av hva de har å si.
Patterson utdypet Videre etter at arbeidet var fullført, og bemerket: «jeg er veldig interessert i hvordan vanlige folk hevder plass og det er hva street side minnesmerker gjør. Så når en tragedie skjer, markerer de plassen ved å legge til ting som vi vil knytte til et minnesmerke på samme måte som vi ser her, så det er blomster, det er leker, det er lys.»Arbeidet ble mottatt positivt av de som ofte besøker Swope Park.
Gangstas For Life series (2008-pågående)Edit
En Av Pattersons mest anerkjente arbeid er en serie med tittelen «Gangstas For Life», som utforsker forestillinger om maskulinitet i Dancehall-kulturen. I denne serien utforsker kunstneren spesielt hudbleking som et middel til merking og transformasjon, ikke som en handling av rasemessig selvforakt. I tillegg serien » søker å undersøke dikotomi mellom Jamaicanske stereotype ideologier av homoseksuell praksis og dens paralleller innenfor dancehall kultur.»Røde blomster – og fiskemotiver gjennom hele serien tjener til å representere homoseksualitet i en overveiende homofobisk kultur. Pattersons bilder gjenskaper fantasifullt portretter av unge svarte menn som bleker huden, plukker øyenbrynene og bruker bling-smykker for å forbedre gangsta-statusen. Patterson finner skjønnhet i sin psykiske vold glamorizing dem med glitrende glorier og saftig leppestift. Kunstneren utforsker oppfatninger av skjønnhet som grotesk i serien, og hennes skildring av fagets sprukket, blødende og oser hud.