som vi fortsetter å sørge over tapet Av Prince, har reaksjonene vært konsekvent strømme inn fra vidt og bredt fortelle historier Om Den Lilla påvirkning og innflytelse. Tidligere i dag, ingen ringere Enn Questlove veide inn med en dyptfølt notat med tittelen: I Dette Livet du Er På Egen hånd. Det sier seg selv at det er en stor lese Som Har Questo hulene litt dypere På Prince innovasjon og hvordan han marsjerte til sin egen tromme.
på en lettere notat, Siden The Tonight Show var på pause i forrige uke, tok de i kveld for Å hylle Prince. Se en morsom video Av Jimmy Fallon og Questlove dele historien om Når Prince utfordret Jimmy til et spill av ping-pong, Under Questlovle essay.
da Jeg først fikk Prince ‘ s 1999 album, var det 1982. Jeg var 11, nylig ansvarlig for min egen rekord-kjøpevaner. Og jeg kunne ikke motstå omslaget, med sitt lilla felt av stjerner, Prinsens navn, tallene og alle de skjulte illustrasjonene (er det en fotball eller et smil? Hvor falsk var det » 1 » uansett?). Foreldrene mine var ikke enige. De ble gjenfødte Kristne på det tidspunktet, Og Prince-med sin åpenbare seksualitet og banning — var en bro for langt. I tillegg, da du snudde albumcoveret opp ned, gikk 999 til 666, dyrets merke.
min mor fant platen og kastet den bort. Vinteren kom. Jeg skovlet snø til jeg hadde nok penger til å kjøpe den en gang til. Den gikk også i søpla. Det var en tredje rekord som bare forsvant sporløst, og en fjerde som ble brutt over min fars kne. Den fjerde overtredelsen kom ledsaget av en måned med straff. En liten stund etter det ble jeg smartere, noe som betyr sneakier. Jeg fant en venn til å lage meg kassetter Av Prince ‘ s album. Hjemme løsnet jeg hodet på trommene mine og gjemte smugleren der inne. Jeg lyttet da jeg trente, spilte noe helt annet på trommene, slik at foreldrene mine ikke ville vite hva jeg egentlig hørte.
Prince var i ørene mine og han var i hodet mitt. Fra og med da mønstret jeg alt i livet mitt Etter Prince. Jeg hadde eldre halvbrødre, Men Prince-ukjent for meg da, men ikke usett eller uhørt, takket være magasiner, TV, radio og min hemmelige stash-var en guide for meg på alle måter. Jeg studerte hans mote, jeg studerte hans påvirkning. Jeg studerte sin smak hos kvinner-nøye. Og han begynte å veilede meg i musikalske saker også. Jeg ville ikke ha begynt å lytte til Joni Mitchell uten ham. Og Det førte Meg Til Jaco Pastorius, som førte Meg Til Wayne Shorter, som førte Meg Til Miles Davis. Jeg hadde en enkel regel: Hvis Prince lyttet til det, lyttet jeg til det.
i kjølvannet av hans død, som vi alle prøver å komme unstunned, alle snakker om hans geni. Det er forståelig. Men det meste av diskusjonen er generell. Jeg liker å tenke på detaljene. Jeg liker å tenke på hvordan han innoverte selv tidlig, måten han vendte seg bort fra den tradisjonelle blåkopi av funk og soul musikk.
Tenk På James Brown. Prince sikkert gjorde, som gjorde hver funk og soul artist av sin generasjon. Men Prince var briljant pervers i måten han absorberte James Brown. Hvis James var om en stram sprekk snare og perkussive horn som en utvidet rytmisk arm, Gikk Prince motsatt retning — Han gjorde ubestridelig funk fra en dud av en død snare lyd og de kunstige hornene Til Oberheim synthesizer.
James Browns magiske strek løp mellom 1965 og 1975; alle som var noen i svart musikk, de neste 30 årene, lånte mest fra den perioden. Michael Jackson lånte dansetrinn. Rappere lånte prøver. Men Prince, Kanskje James sanneste arving, så til perioden etter At, Når James ble antatt å være i tilbakegang.
I lydsjekker fikk Prince bandet sitt til å spille «Body Heat», en Hit Fra 1976 For Brown, og Han fikk Dem til å spille det i det uendelige. De ville låse seg inn i sporet og bli der. Det var Som Prince brukte Revolusjonen som en sampler, og han looped det sporet slik at han kunne leke sammen med det — og til slutt leke med det. Og» It’ S Gonna Be A Beautiful Night, «Fra Sign O’ The Times i 1987, er en strålende omarbeidelse Av Browns «Gravity» fra 1986. Hvem andre lyttet virkelig Til James Brown på det tidspunktet, enn si å lytte skarpt nok til å sette det gjennom replikatoren og gjenta det på stedet?
Prince forhold til hip-hop har vært gjenstand for mye gransking, og mer enn litt hån. Det er vanlig å si at han ikke kunne finne ut rap musikk, og å peke på noen ganger stilte opptredener av rappere på hans poster i begynnelsen av Nittitallet. Men i hjertet var han mer hip-hop enn noen.
Tenk på 1999 igjen-eller heller 1982. Det var et slikt bannerår for bruk av trommemaskiner, Fra Arthur Baker Til Afrika Bambaataa. Princes programmeringsarbeid på 1999 var hinsides alt jeg noensinne hadde hørt, like nyskapende som de beste hiphop-produsentene i årene som kommer: The Bomb Squad, DJ Premier, Pete Rock, Dr. Dre, A Tribe Called Quest, J Dilla.
jeg har alltid følt at det sanne merket av et geni er å se utover treffene på deres poster til hva folk uncharitably kaller » filler.»1999, som Thriller, var alt morder, ingen filler, men det var på den andre siden hvor albumet virkelig tok vinge. En sang som «Noe I Vannet (Ikke Beregne)» fortalte meg At Prince ikke var en vanlig person, eller en vanlig musiker. Han hadde fjernet bassen fra den opprinnelige demoen (på den tiden forbidden in black music, en innovasjon som ville lønne seg enda mer kraftfullt på «When Doves Cry»), lagt til en svimlende snare/hi-hat kombinasjon og leverte sin vokal på en slags iskald, nesten robot måte. Det var ikke bare en ny ide — det var flere, alt sammen; du visste fra den sangen og albumet sporer rundt det («Automatic», «Lady Cab Driver») at han skulle bli den nye raselederen.
Stå opp, organisere.
Dette er bare noen av de helt overraskende, helt vellykkede musikalske valgene han gjorde, og det er tusenvis flere. Men som sagt, det var alt annet også. Prince var en fredløs. Da han ga intervjuer med Jevne Mellomrom Til Cynthia Horner I Rett På! magazine, han fortalte skrøner venstre og høyre. Det var hip-hop. Han bygget et mannskap, en posse, rundt hans utseende og hans sans for stil. Det var hip-hop. Han hadde biff (Med Rick James). Han hadde sitt eget forfengelighetsmerke (Paisley Park). Han hadde foreldre opp i armene over innholdet i hans sanger til et punkt der de måtte oppfinne Foreldre Rådgivende advarsel. Hip-hop, hip-hop, hip-hop.
Og Så kom Purpurregn, og verden forandret seg. Før det holdt Jeg Min Prins besettelse nær vesten. Men dagen etter at videoen for» When Doves Cry » premiere, ble jeg sjokkert over å se at hemmeligheten min var ute. Alle plutselig visste hva jeg visste, som Er At Prince var som ingenting annet, og at han var alt. Barn som liker musikk snakker om musikk. Barn som likte kunst snakket om det visuelle. Og ute på basketballbanen, alt de kunne snakke om var honning han tonguing ned. (Dette var fortsatt omtrent en og en halv time før filmen kom ut, så ingen visste mye om Apollonia ennå. Det ville forandre seg.)
Senere kom Jeg Inn i musikkbransjen selv. Jeg fikk Møte Prince flere ganger. Jeg gikk på rulleskøyter med ham. Jeg gikk til fester som han kastet. Men jeg har alltid følt meg som en fan, aldri en peer. Jeg husker en gang jeg var På Paisley Park. På denne tiden Var Prince Et Jehovas Vitne, og han stod ikke for forbannelse. Jeg skled opp. Det var ikke noe for stort. Jeg tror jeg sa » shit.»Prince hadde en forbannelseskrukke; hver forbannelse kostet en dollar. «Men du er rik,» sa han. «Sett inn $20.»
«Hei,» sa jeg. «Du lærte meg å banne da jeg var liten.»Folk lo av vitsen, men jeg trodde Jeg så Prince wince litt også, og jeg gikk bort og lurte på om jeg bare bekreftet ham at han var berettiget til å ta en hard linje. Kanskje han faktisk følte seg dårlig at han hadde slått en generasjon av barn mot stygt språk og urene tanker. Jeg håper ikke det. Jeg prøvde bare å komme meg ut av å betale en bot som var berettiget, for forbannelse som trolig var berettiget, lært av musikk som for alltid vil være berettiget.
Prince var enestående i sin musikk. Han var sin egen sjanger. Den samme singulariteten utvidet til alt. Han gikk den andre veien i livet også. Da han ble eldre, viste måten han klarte sin karriere på den motsatte streken. Det kom til forkant i måten han mestret sine poster, i måten han håndterte gjenutgivelser, i måten han brukte (eller ikke brukte) Internett og online streamingtjenester. Sommeren 2014 ble Hans gamle band, The Revolution, gjenforent På First Avenue I Minneapolis. De var alle satt opp for ham å delta i og spille. Han kjørte rett forbi. Prince var en stor trommeslager, og han marsjerte alltid til sin egen takt.
i øyeblikk av ekstrem tristhet, kan pop-punk psykologi ikke være velkommen, men det virket som om hans behov for å gjøre ting på sin egen måte, og bare sin egen måte, overtok ham. Kontroll var jobb en til ham, som tillot fantastiske ting i studio og på scenen, hidtil usete sprang av inspirasjon og syntese og en energi så produktiv det virket som om det aldri ville bli slått av. Men det antydet også at det var et nivå av mistillit når det kom til å la omverdenen i.
Det er en fiktiv versjon av Dette I Purple Rain, hvor et av hovedpoengene i filmen er om Kid (Spilt Av Prince) vil lytte til en sang på en kassett gitt til Ham av Wendy og Lisa. Til slutt gjør han det, og det utvikler seg til «Purple Rain», og Barnet spiller på scenen, både som en hyllest til sin far og en måte å gjøre fred med gruppen. Det er et følelsesmessig øyeblikk for hver karakter. I virkeligheten skjedde det egentlig ikke på den måten. Noen ganger tror jeg At Det Som Prince delte med andre genier-Ray Charles, Bessie Smith og James Brown-er at de ble forlatt, på et visst nivå, av sine mødre. Mange artister i svart musikk ble forlatt av fedre, men en fraværende mor skaper en feillinje som går mye dypere.
jeg vet ikke. Det er så mye vi alle ikke vet. Dette er hva jeg vet: Mye av min motivasjon for å våkne opp på 5 am å jobbe – og noen ganger går til sengs på 5 am etter jobb — kom fra ham. Når Det virket som for bratt en stigning, minnet jeg Meg selv om At Prince gjorde Det, så jeg måtte også. Det var den eneste måten å oppnå det nivået av storhet(som selvfølgelig var umulig ,men det er ambisiøs tenkning for deg). I de siste tjue årene, når jeg var oppe om fem om morgenen, visste Jeg At Prince også var oppe, et sted, på en måte å dele et arbeidsområde med meg. For de siste dagene, 5 am. har følt seg annerledes. Det er bare en ensom time nå, en kald tid før solen kommer opp.
H/T: Rolling Stone