4 Manieren om Je Personages Interessanter

Een veel hard werk en de planning gaat in op het schrijven van fictie. Als je niet talloze artikelen leest en duizend technieken bestudeert voordat je een potlood pakt, loop je het risico een slecht verhaal te vertellen.

u hebt waarschijnlijk geen tijd om al die artikelen te lezen, maar dat hoeft niet. Je hoeft alleen maar een belangrijk aspect van het schrijven onder de knie te krijgen. Oefen het genoeg en het zal brengen de andere aspecten van uw schrijven ook. Oefening baart kunst.

het aspect dat elke creatieve schrijver zou moeten proberen goed te doen is karakterisering. Helaas, het is een van de lastigste onderdelen om goed te krijgen.

het kan gemakkelijk lijken om tekens te maken. Je hoeft alleen maar de grappige te maken, de slimme, de coole. In werkelijkheid is dat de slechtste manier om personages te schrijven. Je kunt een complex, driedimensionaal persoon net zo min tot een doos beperken als met een echt persoon.

“ik heb nooit geloofd in een soort van hard en snel, deze-doos/dat-Doos karakterisering. Mensen zijn individuen. Ja, ze kunnen worden verwacht dat een bepaalde manier. Maar dat betekent niet dat ze zo gaan zijn.”

— Margaret Atwood

pas op dat je niet eindigt met stereotiepe, standaard karakters. Je moet ook niet te hard proberen, of je zou kunnen lopen in een aantal problemen, met inbegrip van uw personages komen uit als vervelend, behoeftig, naïef, en ga zo maar door. De lijst kan de sterren bereiken en terug.

wat u wilt doen is een plaats in het midden vinden. Je hebt alleen je personages nodig om het publiek te boeien. Maak ze memorabel, relatable en inspirerend.

ik heb hieronder vier manieren opgesomd om dat te bereiken.

we zijn allemaal gevormd door de gebeurtenissen die onze kindertijd vormden. Onze vroegere vormen die we worden. Hetzelfde geldt voor onze personages.

het achtergrondverhaal van een personage is hun geschiedenis. Het zou een aspect van hun huidige persoonlijkheid moeten verklaren.

Maak een handvol gebeurtenissen uit het verleden van je personage dat iets over hen verklaart. Hun persoonlijkheid ontwikkelde zich op een bepaalde manier toen ze jong waren, en het is aan jou om uit te leggen hoe.

bijvoorbeeld, als een van uw personages zelfverzekerd en assertief is, plot dan een reeks gebeurtenissen uit hun verleden die ze zo hebben gemaakt. Maak er iets van dat emotie oproept. Je zou het kunnen hebben zodat ze gedwongen werden om op te treden omdat hun ouders er niet genoeg waren. Je personage zou helemaal alleen moeten opgroeien.

wat hun achtergrondverhaal ook is, zorg ervoor dat uw publiek het op het juiste moment leert. Sommige schrijvers verknallen het en plaatsen een hoop flashback scènes waar ze maar willen. Je moet beseffen dat er een tijd en plaats is voor wanneer we de geschiedenis van je personage moeten kennen.

probeer niet alles in één keer vast te leggen. Onthul stukjes en beetjes uit het verleden van je personage om je publiek meer te laten investeren in het leren van de hele waarheid.

maak ze actief

het heeft geen zin om een personage als hoofdpersoon aan te wijzen als ze het verhaal niet vooruit helpen.

elke hoofdrolspeler moet actieve keuzes maken. Een karakter dat alleen handelt wanneer de plot vraagt om het is een reactief of passief karakter. Dit soort karakter heeft een plaats, maar ze zijn meestal niemands favoriet.

als je een passief karakter maakt, laat ze dan niet de hoofdpersoon zijn. Je publiek zal geïrriteerd raken door hun besluiteloze aard en hen kwalijk nemen.

een voorbeeld van een actief personage is iemand die naar een café reist, een drankje bestelt en gaat zitten om het te drinken. Ze kozen ervoor om ergens heen te gaan en iets voor zichzelf te doen. Hun leven ligt in hun eigen handen.

iemand die een telefoontje van zijn vriendin kreeg om op een bepaalde plaats te zijn en vervolgens naar die plaats reist, is passief. Ze besloten nergens alleen heen te gaan. Elke beslissing die ze daarna nemen is gewoon reageren op een gebeurtenis die al heeft plaatsgevonden.

actieve karakters zijn populairder dan reactieve karakters, omdat zij degenen zijn die alle leuke dingen doen. Het is niet leuk om een personage te zien mopperen en huilen over alle gebeurtenissen waar ze in meegesleurd zijn. Er zijn veel interessantere manieren om een karakter proces verdriet hebben, dus het moet meestal niet zo ver komen.

dwing uw personages bij twijfel om impactvolle beslissingen te nemen. Als die beslissingen gevolgen hebben, voel je vrij om dat te onderzoeken. Het kan leuk worden.

geef ze doelen

al uw personages zijn met een reden betrokken bij de plot. Ze hebben allemaal een doel, een doel dat bijdraagt aan het verhaal. De meeste van hun eerste acties worden gedreven door de gedachte om die doelen te bereiken.

dat is wat het betekent om een karakter te hebben dat iets verlangt. En als je karakter integraal deel uitmaakt van het plot, dan moeten ze iets willen. Een personage zonder verlangen is automatisch passief, en ze zijn meestal niet meeslepend.

wanneer een karakter echt iets wil, zullen ze alles doen om het te krijgen. Zelfs als het betekent betrokken te raken bij welke gekke avonturen die uw plot omvat.

als iemand een magisch artefact wil, en ze botsen tegen een groep die er naar op zoek is, zullen ze zich bij hen aansluiten of zich ertegen verzetten. Hoe dan ook, ze handelen puur op hoe graag ze die MacGuffin willen.

Als genoemde karakterbindingen met de groep, kunnen ze later beseffen dat ze niet langer verlangen naar de MacGuffin. Alles wat ze willen is een coole groep vrienden hebben, zodat hun verlangen verandert. Dat is karaktergroei.

Karaktergroei is onlosmakelijk verbonden met karakterwensen. Een positieve karakter arc gaat om een karakter te realiseren dat wat ze willen is niet wat ze nodig hebben, en veranderen ten goede vanwege het.

de wensen van je personage kunnen het belangrijkste zijn. Ze beïnvloeden het verhaal van je personage, hun groei, hun relaties, en misschien zelfs hun voorkeuren en antipathieën. Wat zij ook wensen, zorg ervoor dat het ergens toe doet.

laat ze kwetsbaar zijn

een personage kwetsbaar maken is de makkelijkste manier om ze relateerbaar te maken.

als je “kwetsbaar” hoort, kun je je voorstellen dat je personage wegglijdt op het slagveld en ternauwernood een zwaard tegen de ribben vermijdt. Dat werkt voor bepaalde personages, maar daar heb ik het niet over.

als ik me een kwetsbaar karakter stel, denk ik aan iemand die in staat is gekwetst te worden door woorden en daden. Iemand met onzekerheden. Ze zullen waarschijnlijk hard werken om dit te ontkennen en muren op te zetten om te voorkomen dat het gebeurt. Ze kunnen het ook accepteren en toegeven dat ze gevoelig zijn, maar tenzij het gebeurt als gevolg van een karakter boog, dat is de minder interessante manier om te gaan.

het is één ding om een protagonist te hebben die kwetsbaar is, maar om een kwetsbare antagonist te hebben? Dat kan tot interessante momenten leiden.

antagonisten zijn inherent interessante karakters. Ze verzetten zich tegen de protagonisten, en ze zijn meestal slecht. Ze zouden een aantal van de meest actieve beslissingen in het verhaal moeten nemen.

een antagonist met werkelijke gedachten, emoties en onzekerheden maakt duidelijk dat ze eten en ademen net als de protagonisten, en het kan leiden tot gevallen van relatabiliteit waar uw fans het minst verwachten. Zelfs als ze niet benadrukken met uw antagonist (en ze waarschijnlijk niet moeten), kunnen ze begrijpen wat ze proberen te doen en waarom.

neem Thanos uit de Marvel films. Voordat hij een meme werd, was hij populair omdat hij in wezen de protagonist van Infinity War is. Ja, Hij is slecht, maar hij rouwt ook om het verlies van een familielid, heeft echte gesprekken met de goede jongens, en gelooft echt dat wat hij doet het juiste is. Hij heeft laten zien dat hij kwetsbaar is, en dat maakt hem interessanter.

kwetsbaarheid is ook gekoppeld aan de zwakte of fout van een karakter. Als je wilt dat ze kwetsbaar zijn, geef ze dan een voorproefje van hun ergste angst en schrijf hoe ze reageren. Het is een goede manier om je karakter te breken en ze weer op te bouwen.

conclusie

een interessant karakter heeft ten minste een van de vier dingen:

• een definiërend achtergrondverhaal.
• een actieve mentaliteit.
• iets wat ze boven alles wensen.
• momenten van kwetsbaarheid en zwakte.

ze hebben niet per se alle vier nodig, maar het zou geen kwaad kunnen. Er zijn ook veel meer dan vier dingen die je publiek geïnteresseerd kunnen krijgen in je personages. Als je van ze houdt, moet je je publiek laten zien wat er is om van te houden. Als het goed genoeg geschreven is, zullen ze zich hetzelfde voelen.

interessante karakters zijn uiterst belangrijk voor elk verhaal. Niet alle verhalen hebben ze, maar ze verbeteren degenen die dat wel doen. In een wereld waar het moeilijk is om te komen met een echt originele plot, vertrouwen op uw personages om te helpen de jouwe opvallen.