Balada Sean & Yoko

Sean Lennon mluví o filozofii výchovy dětí své matky. „Měla velmi postmoderní, post-hippie, post-feministický způsob myšlení,“ říká o Yoko Ono.“Bylo to velmi liberální a vždy se ke mně chovala jako k jednotlivci. Nikdy mi neřekla, abych nic nedělala, kromě toho, že si nechala udělat číro nebo tetování. Takže tam bylo jen velmi málo hranic. Věřila, že děti jsou jednotlivci a nemělo by se s nimi zacházet jako s podřízenou třídou.“

Na 84, Ono—zpěvák, umělec, aktivista a ochránce dědictví svého zesnulého manžela (a seanův otec), John Lennon, se těší pozoruhodné konci kariéry přehodnotit. Ono dílo, kdysi pomlouvané jako konglomerace nesnesitelných neo-dadaistických žertů a nepochopitelné hudby, je nyní považováno za haute. Její koncepční-umění projekty—filmy, instalace, happeningy a performance kousky, jako její 1964 práci Cut Piece, ve kterém pozvala diváky, aby mezní pásy její oblečení s nůžkami—dnes jsou vnímány jako přelomové. Její alba a nahrávky, které se většinou vyhýbaly melodii a tradiční skladbě, jsou považovány za revoluční. Dokonce ji připnout aforistický „návod,“ skvěle sestavené v knihách, jako její klíčový 1964 Grapefruit, byl vyhlášen jako prozíravě tweet. A před dvěma lety newyorské Muzeum moderního umění prozkoumalo některé z jejích raných snah na výstavě “ One Woman Show, 1960-1971.“(Zpět v roce 1971, jediný způsob, jak by mohla výstavu v MoMA bylo vymyslet falešný, spolu s falešnou reklamní kampaň, že ona zveřejněna v místních novinách představovat obraz jí stojí v přední části budovy držení nadměrných „F“ fiktivní show byla nazývána“Muzeum Moderního umění.“)

„prošli jsme ztrátou mého otce společně, tak jsem byl svědkem jejího boje.“

ale zatímco širšímu světu trvalo desetiletí, než skutečně ocenil Ono jako umělce, Sean, nyní 41, začal tak činit brzy v životě. „Opravdu nevím, kdy jsem si uvědomil,“ Oh, máma dělá performance nebo je avantgardní umělkyně, a táta byl v kapele The Beatles. Jen si pamatuji, jak jsem si uvědomil, když táta zemřel, že se jeho hudba opravdu dotkla mnoha lidí, “ vzpomíná. Poté, co John Lennon byl zastřelen mimo Dakota, rodina je bytový dům na Manhattanu v části Upper West Side, v prosinci 1980, „lidé najednou začali shromažďovat venku,“ říká Sean, který byl pět let, když jeho otec zemřel. „Po celé měsíce žili a zpívali písně“ Give Peace A Chance “ a Beatles. Takže můj pocit spojení lidí s hudbou asi začal kolem té doby,“ říká.“Ale Hudba mé matky byla hudba, se kterou jsem opravdu vyrostl. NePřemýšlel jsem nad tím, jestli je to mainstream, nebo ne. Když udělala Sezóně Skla“,—psáno v důsledku johnovy smrti a představovat obraz jeho krev-potřísněné brýle na obálce—“to dojem na mě myšlenka, co umění a psaní písní je. Prošli jsme ztrátou mého otce společně, tak jsem byl svědkem jejího boje, a pak jsem viděl, jak tento boj doslova během několika měsíců proměnila v umění. Uvědomil jsem si, že umění je způsob, jak zpracovat a pochopit vaše zkušenosti.“

Brýle, Brýle, Hustý, Móda, Oblečení, Pokrývky hlavy, Klobouk, Zábava, Akce, Módní doplněk,

Yoko Ono s ní syn, Sean Lennon, v roce 2015.
KEVIN MAZUR / GETTY IMAGES.

Ono a Lennon se poprvé setkali v londýnské galerii Indica v listopadu 1966. V době, kdy, byl ženatý, a Beatles právě vydali Revolver. Nicméně, pár rychle spojil svůj osobní a tvůrčí život způsobem, který byl v té době, a k jejich zklamání-často nepochopenému.

Případ v bodě: na Počátku vztahu páru, v červnu 1968, plánovali
rostlinné pár žaludů na základě Coventry Katedrály jako součást pozdního vstupu
v sochařské výstavy. Místo, kde měly být žaludy pohřbeny, bylo obklopeno kruhovou bílou lavicí, ze které mohli návštěvníci sedět a sledovat, jak žaludy rostou. Na lavičce byla deska s nápisem yoko od Johna Lennona, john od yoko ono. Podle Ono, byla instalace Lennon nápad, jak symbolizovat jejich příchod spolu a—stejně jako mnoho projektů, které by zahájit—na podporu světového míru. Bohužel, na lavičce byl přesunut do jiné oblasti majetku, protože show organizátoři cokoli dělili s představou, že to, co Ono a Lennon předložen byl, ve skutečnosti, umění. Lennon šel tak daleko, že napsal vášnivý dopis Canon Stephen Verney, který měl na starosti dohled nad výstavou, na protest proti rozhodnutí, ale bez úspěchu. Lennon nakonec poslal svého řidiče na lavičku.

byla epizoda svědčí o tom, jak mnoho z jejich spolupráce by obdržel: gesta nese lásku a idealismus jsou často setkal s cynismem a zmatek, a často za následek hněv zaměřen na Ono, který byl viněn—neprávem—pro vedoucí Lennon na scestí. Obtížné spustit z alba, které Ono a Lennon spolu, včetně nedávno znovu vydána Unfinished Music No. 1: Two Virgins (1968), Unfinished Music No. 2: Life With the Lions (1969), a Yoko Ono Plastic Ono Band (1970), překvapivě un-Beatles-esque, jak byly, zdálo se, že pouze prohloubí nevraživost. V mnoha ohledech byly brány jako hořkou urážku na straně Lennon—odvržení jeho života s jeho mop-trumfl spoluhráčů a masové adorace, který byl osprchoval na ně. „Na těch deskách slyšíte spoustu věcí,“ říká Sean. „Slyšíte pár v lásce a baví a experimentování a vyžívá v jejich druhu líbánky. Pak, na druhou stranu, nemůžete si pomoci, ale přemýšlejte o tom, jak to ovlivnilo jejich vztah v budoucnu kvůli negativním reakcím mnoha lidí. Je zřejmé, že někteří lidé milovali to, co dělali společně, ale bylo tam hodně negativity hlavního proudu, a myslím, že to bylo škodlivé.

Fotografie, Lidé, Momentky, Černá-a-bílá Fotografie, Zábava, Pokrývky hlavy, Dětské, Styl, Photo booth,

Z ve směru hodinových ručiček zleva: Ono s manželem Johnem Lennonem a Sean v Japonsku v roce 1979; Lennon a yoko Ono, na Grapefruit autogramiádu v Londýně roku 1971, matka a syn na Grammy Awards, 2014; Ono provádění Řezu Kus v New York, 1965; rodina doma Dakota; 1975
ve směru hodinových ručiček zleva: Nishi F. Saimaru © Yoko Ono; Steve Granitz/WireImage; Centrální Stiskněte/Getty Images; Lynn Goldsmith/Corbis/VCG prostřednictvím Getty Images; Minoru Niizuma © Yoko Ono

Ono je to reakce na odpor má vždy praktikovat jakési „psychické džiu-džitsu,“ říká Sean. „Když mají lidé se jí zeptal, jak má co dočinění s nenávistí, která byla zaměřena na ni, protože ona poznala můj táta a špatné tisku a mis-porozumění a obviňovat z ní pro věci, které byly mimo její kontrolu, slyšel jsem jí to říct, ‚No, je to jen energie. Myslím si, že se jí daří z energie-ať už je to dobré nebo špatné – a dokáže ten impuls nějak přeorientovat na něco pozitivního.

a ačkoli John Lennon zemřel téměř před čtyřmi desetiletími, Seanovy vzpomínky na jejich společný čas jsou živé. „Byl tam film, který můj otec sledoval se mnou, nazvaný La Planète Sauvage,“ říká. „Je to Francouzská sci-fi karikatura z roku 1973 a je to stále jeden z mých oblíbených filmů. Poté, co zemřel, sledoval jsem to po celou dobu. Můj táta a já jsme se hrát tuto hru, kde by nesmyslné čmáranice něco na kus papíru,“ Sean dodává, „a já bych musel proměnit jej v něco tím, že kreslí na to. Pak jsme si vyměnili a já jsem udělal čmáranici a on z toho něco udělal. Ta hra byla pro mě monumentální; když se potkám s dítětem, budu ji stále hrát. A hodně věcí, které nakreslím, jsou mimozemské krajiny z La Planète Sauvage.“

pokud jde o Ono, zůstává příliš mimo tento svět, aby byla módní. Ale říci, že byla konečně uznána, je podcenění. Byla přijata jako jakási éminence grise avantgardy. A v červnu bylo oznámeno, že v souladu s jeho přáním obdrží zásluhu na psaní písní za Lennonův hitový singl „Imagine“ z roku 1971.

„opravdu nevím, odkud má moje máma svou vzpurnou povahu, ale zjevně to má v piky,“ říká Sean. „Prostě dělá to, co cítí; ona nenípracovat nic nebo se hádat sama. Od útlého věku dělala zcela radikální práci.“

tento článek se původně objevil v srpnu 2017 vydání Harper ‚ s Bazaar.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.

More: