fra at være kendt som producenter af masala entertainment, Bolleved og resten af den rige og forskelligartede Filmdom af Indien har i dag skaleret nye højder og tiltrukket investorer og tekniske samarbejdspartnere fra hele verden.
i Shah Rukh Khans 2007 patriotiske sportsdrama “Chak De! Indien, ” Kabir Khan – den indiske nationale hockeyholdstræner spillet af esset-forbereder et nyt kvindehold forud for deres verdensmesterskabsfinale kamp mod Australien med en mindeværdig tale.
den moralske tale: holdet havde bare brug for at spille deres naturlige spil som en enhed uden at bekymre sig om konsekvenserne. “Yeh sattar minute tumse Khuda bhi nahin chheen sakta (selv Gud kan ikke snappe væk de næste 70 minutter fra dig),” tordner Khan i filmen og formaner holdet til at rejse sig og skinne i løbet af den næste time.
ligesom det modige hold, efter at have ventet på Tareekh pe tareekh… tareekh pe tareekh (dato efter dato… dato efter dato), for at citere Sunny Deols uforglemmelige spydspids fra “Damini”, synes den indiske biografindustris tid endelig at være ankommet til at rejse sig og skinne under global spotlight. Ligesom Bahubalis Shivudu bærer den indiske biografindustri i dag ikke kun vægten af landets drømme, forhåbninger og økonomiske velstand, men er måske også det mest kendte eksempel på Make i Indien. Med sin rige mangfoldighed af genrer, sprog og traditioner er indisk biograf blevet den bedste kulturelle ambassadør for brand India.
fra at være kendt som producenter af masala entertainment, der hovedsageligt består af en helt, heltinde og det ordsprogede træ, som de ville danse omkring, har Bolleved og resten af det rige og mangfoldige Filmdom i Indien skaleret nye højder og tiltrukket investorer og tekniske samarbejdspartnere fra hele verden.
skuespiller Ranveer Singh, Akshay Kumar og Ajay Devgan udgør et foto under trailerlanceringen af den kommende film ‘Sooryavanshi’. Indisk biograf er blevet den bedste kulturelle ambassadør for brand India.
en robust industri
producerer mere end 2.000 film i gennemsnit hvert år på 20 sprog, Indiens filmindustri er fortsat langt verdens største producent af film. Fra en samlet omsætningsrealisering på 2, 1 milliarder dollars i 2016 er branchen vokset med en misundelsesværdig 11% CAGR i de sidste fire år. Selv hvis ødelæggelserne forårsaget af Covid-19 sporer det forventede indtægtsmål på 3, 7 milliarder dollars ved udgangen af 2020, er de mest kyniske af brancheeksperter enige om, at takket være den indiske filmindustris modstandsdygtige natur og dens massive bundne marked, vil det være en midlertidig afvigelse snarere end en permanent skade.
for at forstå hvorfor er det afgørende at forstå det sammenflettede forhold mellem den indiske filmindustri og den indiske økonomi. Ifølge Marc Fetscherin, en besøgende forsker ved Harvard University, tegner den indiske filmindustri sig for cirka 20% af alle indtægter blandt de indiske medier og underholdningsindustrier – som en del af servicesektoren, der tegner sig for mere end 50% af Indiens BNP.
“på trods af den høje profil af ‘Bollyved’, der er baseret i Mumbai, har filmproduktion også positive spillover-fordele for andre lokale økonomier, især Chennai, hvor filmproduktion længe er etableret med film lavet på fire centrale sydindiske sprog. Der er også bemærkelsesværdige filmproduktionsaktiviteter i Hyderabad, Karnataka, Kolkata og Kerala, der gavner de lokale økonomier,” skrev fetscherin i Global Journal of Marketing i en casestudie om indisk biograf.
turismefordele
blandt de vigtigste lokale økonomiske fordele er direkte fordele og multiplikatoreffekter forbundet med filmproduktion – og dermed beskæftigelse i specifikke lokale økonomier. Bollyved, i særdeleshed, har også turismefordele med forskellige eksotiske steder, der er vist i filmene, der øger antallet af turistbesøg – fungerer som en indirekte kanal, hvorigennem den indiske filmindustri bidrager til BNP-vækst.
i dag er biograf blevet et af de mest foretrukne og magtfulde medier for kommunikation og underholdning i hele Indien – og på trods af den sproglige mangfoldighed, hvilket andet demokrati kan prale af de fangede øjenkugler på 1, 3 milliarder mennesker? Indiske film i dag handler ikke kun om blot underholdning, men også om stærk social kommentar og spiller en formativ rolle i udviklingen af en kultur eller adressering af et moderne emne.
en biograf i Chennai. På trods af den sproglige mangfoldighed, hvilket andet demokrati kan prale af de fangede øjenkugler på 1, 3 milliarder mennesker?
faktorer for kommerciel vækst
to nøglefaktorer er ansvarlige for denne søde konvergens af kommerciel vækst og moden historiefortælling i indisk biograf.
for det første har den digitale revolution og den hurtige vækst i digital infrastruktur i hele Indien skabt et tektonisk skift i indholdsforbruget – og vi vil snart opdage hvordan.
for det andet har der været en bevidst bevægelse i Bollyved og andre regionale filmkraftværker for at omfavne mindre og uafhængige producenter i en overvejende produktionshusdomineret industri-hvilket har ført til fremkomsten af parallel eller uafhængig biograf sammen med kommercielle blockbusters. Film som onsdag, Vicky Donor og madkasse, demonstrerede med succes i de første dage, at gribende indhold kunne fungere uden en ensemblebesætning.
i betragtning af markedets størrelse og dets enorme potentiale for innovation samt solide kommercielle afkast har den indiske biografindustri altid været et interessepunkt for globale aktører. Tidligere konvergerede denne interesse ikke altid til film, der blev produceret i Indien takket være de komplicerede godkendelser, som udenlandske producenter krævede for at skyde film i Indien. Men med den indiske premierminister Narendra Modi, der indviede sin Make in India-kampagne i 2014, er filmindustrien blevet øremærket som en af dens nøglesektorer. Regeringen har taget flere initiativer for at skabe vækst i sektoren samt fremme udenlandske filmoptagelser lokalt – hvilket gør en strategisk indsats for at strømline sektoren og hjælpe med at optimere dets lukrative potentiale.
Oscar Academy præsident John Bailey på Nationalmuseet for indisk biograf i Mumbai. Internationale film er et hurtigt voksende segment i den indiske filmindustri.
således er filmfaciliteringskontorer oprettet af regeringen for at sikre hurtig godkendelse for udenlandske filmskabere, fremme Indien som en destination for filmoptagelse og filmturisme blandt udenlandske produktionshuse. Samproduktionsaftaler blev underskrevet med lande som Italien, Tyskland, Brasilien, Storbritannien, Frankrig, Spanien og Canada.
udvikling af tekniske færdigheder
en anden bestræbelse på Make in India-kampagnen har været at udvikle tekniske færdigheder til filmproduktion, efterproduktion og VF. I betragtning af de lave arbejdsomkostninger er dette hurtigt opstået som en nøglefaktor for at tiltrække udenlandske filmskabere til Indien.
da den indiske filmindustri kommer sig efter de ødelæggende slag i den nuværende pandemi og bevæger sig ind i den næste vækstfase, er det bydende nødvendigt at holde trit med de globale teknologiske fremskridt og innovation. “Historisk set har den indiske filmsektor haltet bagud i sine kolleger i implementeringen af nye teknologier som virtual reality, augmented reality, drone shootings… udviklingen og implementeringen af nøgleteknologier i indiske film vil være afgørende for at forblive i spidsen for globale tendenser,” sagde Hemant Joshi og Ashish Jani i en brancheanalyse for Deloitte.
bannere viser Hindi og Marathi film, der bliver vist under prime time slots. Gribende indhold kan fungere uden en ensemble cast.
hvorfor indisk biograf er investeringen værd
her er nogle nøgletendenser og fremtidige muligheder at se efter i den indiske filmindustri:
1. Udenlandske film på indiske sprog: internationale film er et hurtigt voksende segment i den indiske filmindustri efter at have øget sin billetkontorandel til næsten 10% af det samlede marked. En vigtig årsag til dette på grund af dubbing af internationale film på regionale sprog – de vigtigste er Hindi, Tamil og Telugu.
2. Stigning af multiplekser og skiftende dynamik ved at se film: Multiplekser har været vidne til betydelig vækst på tværs af større indiske byer og fortsat penetration i mindre byer. Investeringer i multiplekser er hovedsageligt drevet af forbedret realisering pr.billet, stigende urbanisering, og voksende disponible indkomster, ifølge Deloitte.
Andy Bird, præsident for Disney International og Ronnie Skruvala fra UTV annoncerer Disney Co.overtagelsen af Hungama TV og en strategisk andel i UTV-kommunikation.
3. Optagelse af internationale studier gennem opkøb: flere globale filmstudier som f. eks. Disney, ræv og Drømmeværker har ikke kun oprettet distributionshuse i Indien, men har også indgået partnerskaber med lokale filmproduktionshuse gennem opkøb og samproduktionsaftaler. Disney købte for eksempel en andel på 50% i UTV og har en kontrollerende andel i UTV – kommunikation, og Viacom18 – en JV mellem Viacom og netværk 18, der nu ejes af Reliance Industries-var det første studiemodelbaserede produktionshus. Tilsvarende, ræv stjerne sluttede hænder med Dharma Productions og har produceret mere end 30 film, samt en flere tamilske og Malayalam sprog film.
4. Mens mainstream stadig dominerer den indiske filmindustris produktion og billetkontorindsamling, har regional biograf oplevet en stor stigning i investeringer fra større filmstudier, der udnytter potentialet på underpenetrerede markeder. Derfor har store billetproducenter som Eros, Disney, Reliance (gennem Viacom 18) og Rævestjernestudier lavet en lige linje for regional biograf, der også drager fordel af de billigere omkostninger ved produktion af regionale film.
5. Digital adoption på tværs af værdikæden: digitaliseringen af film har muliggjort en bredere og omkostningseffektiv distribution af film over hele Indien og bremse piratkopiering-en af de langvarige udfordringer i branchen. For eksempel koster digital udskrivning 80% mindre end konventionel udskrivning – hvilket giver producenterne mulighed for at skalere op til fem gange antallet af skærme end oprindeligt muligt i det samme budget. På grund af dette har flere kommercielle film nået mindre byer i den første uge af en films frigivelse – hvilket resulterer i en drastisk stigning i de oprindelige indtægter.
Filmplakater, der reklamerer for de nyeste film. Investorer ser et indblik i det massive potentiale med stigende efterspørgsel og stigende fodfald, takket være stigningen i middelklassens indkomster.
6. Stigende indkomst pr. indbygger og voksende middelklasse: Indiens indkomst pr. indbygger har vist en stabil stigning i de sidste par år – og dets middelklassesegment er vokset med en forbløffende 160% siden 2000 mod 70% stigning i Asien og Stillehavet i samme tid. Dette niveau af median husstandsindkomst har drevet diskretionære udgifter til fritid og underholdning – hvilket giver investorer et indblik i det enorme potentiale i Indien med hurtigt voksende efterspørgsel og stigende fodfald.
7. Stigende antal mobilbrugere: Indiens milliarder plus unikke mobile brugerbase er misundelse af enhver markedsfører-og mere end 300 millioner indianere har folk adgang til internettet. Den lette at se indhold på mobiler er sprunget med udrulningen af 4G – netværk, spredningen af internet-og smarttelefonbrug-åbning af en ny platform til filmdistribution og visning.
8. Diversificering til internationale markeder: diversificering til internationale markeder har vist sig at give et enormt løft i efterspørgsel og indtægter for mange modne biografindgange. Næsten to tredjedele af sine indtægter fra oversøiske markeder mod omkring 18% oversøiske indtægter indsamlet af den indiske filmindustri. Mens Reliance Industries var blandt pionererne til at investere i partnerskaber med store studier som f.eks Drømmeværker, andre som Eros bundet op med tre kinesiske film-og underholdningsfirmaer i maj 2015 for at co-producere, distribuere og promovere kinesisk-indiske film i begge lande.
9. Samarbejde om nye platforme: Den amerikanske videostreaminggigant Netflock sagde i sidste uge, at det var i samtaler med Viacom18, en del af Det Indiske konglomerat Reliance Industries’ medieenhed Netværk18, om et flerårigt partnerskab med kildeindhold. Flere brancheeksperter har sagt, at dette er et af Netfloks “største træk for at skabe lokalt indhold i Indien” og indikerer en fremtidig tendens for lignende indhold i streamingplatforme. Under partnerskabet vil netværks-18-datterselskaber skabe udstillinger for Netflock for at hjælpe det amerikanske firma med at udvide tilbud i Indien, hvor det konkurrerer mod Videostreamingtjenesterne fra Disney Co.
10. Udnyttelse af filmturisme: et vigtigt uudnyttet område i den indiske filmindustri er at fremme filmturisme og tilskynde globale aktører til at skyde og producere film i Indiens mange fortryllende destinationer. Indien tilbyder også forskellige fordele for filmskabere, såsom omkostningseffektivitet, dygtig, men alligevel billig arbejdskraft og lokalt talent. I 2014 kostede produktionen af den fantastiske Spider-Man 2 Sony Entertainment 150 millioner dollars – hvilket yderligere perkolerede til en generation på 44 millioner dollars i løn til indbyggere i Ny York, 4,5 millioner dollars i skat til staten, $1.9 millioner til catering, 4 millioner dollars til stedgebyrer og 5,7 millioner dollars til hoteller.
11. Kæmper hårdt med piratkopiering: mens filmindustrien er vokset mangfoldig i Indien, er den stadig fyldt med pesten af digital piratkopiering. For at bekæmpe det samme flyttede den indiske regering Cinematograph (Amendment) Bill, 2019 – under hensyntagen til de tab, som filmindustrien står over for på grund af en voldsom stigning i piratkopiering og frigivelsen af piratkopierede versioner af filmene. Det foreslåede afsnit 6AA forbyder en person at bruge en audiovisuel optageenhed et sted til bevidst at fremstille eller transmittere en kopi af en film eller en del deraf, og forventes at fungere som en afskrækkende virkning for alle mod uautoriseret kopiering af nogen del af en film, især i teatre.