från att vara känd som producenter av masala entertainment, Bollywood och resten av de rika och skiftande filmdom i Indien har idag skalas nya höjder och lockade investerare och tekniska medarbetare från hela världen.
i Shah Rukh Khans patriotiska sportdrama 2007 ”Chak De! Indien, ” Kabir Khan-den indiska nationella hockeylagstränaren som spelas av Bollywood ace – preps upp ett spirande damlag före sin VM-finalmatch mot Australien med ett minnesvärt tal.
moralen i det talet: laget behövde bara spela sitt naturliga spel som en enhet utan att bry sig om konsekvenserna. ”Yeh sattar minute tumse Khuda bhi nahin chheen sakta (även Gud kan inte rycka bort de närmaste 70 minuterna från dig)”, dundrar Khan i filmen och uppmanar laget att stiga och lysa under nästa timme.
precis som det modiga laget, efter att ha väntat på Tareekh pe tareekh… tareekh pe Tareekh (datum efter datum… datum efter datum), för att citera Sunny Deols oförglömliga quip från ”Damini”, verkar den indiska filmindustrins tid äntligen ha kommit för att stiga och lysa under global strålkastare. Liksom Bahubalis Shivudu bär den indiska filmindustrin idag inte bara vikten av landets drömmar, ambitioner och ekonomiskt välstånd, utan är också kanske det mest kända exemplet på Make i Indien. Med sin rika mångfald av genrer, språk och traditioner har indisk film blivit den bästa kulturella ambassadören för varumärket Indien.
från att vara känd som producenter av masala entertainment som huvudsakligen består av en hjälte, hjältinna och det ordspråkiga trädet runt vilket de skulle dansa, Har Bollywood och resten av Indiens rika och mångsidiga filmdom ökat nya höjder och lockat investerare och tekniska medarbetare från hela världen.
Bollywood skådespelare Ranveer Singh, Akshay Kumar och Ajay Devgan poserar för ett foto under trailerlanseringen av den kommande filmen ’Sooryavanshi’. Indisk film har blivit den bästa kulturella ambassadören för varumärket Indien.
en motståndskraftig industri
producerar mer än 2000 filmer i genomsnitt varje år på 20 språk, Indiens filmindustri fortsätter att vara den i särklass världens största producent av filmer. Från en total intäktsförverkligande på $2.1 miljarder i 2016 har branschen vuxit med en avundsvärd 11% CAGR under de senaste fyra åren. Även om förödelsen orsakad av Covid-19 spårar det förväntade intäktsmålet på 3,7 miljarder dollar i slutet av 2020, är de mest cyniska branschexperterna överens om att tack vare den indiska filmindustrins fjädrande natur och dess massiva företagsinterna marknad kommer det att vara en tillfällig avvikelse snarare än en permanent skada.
för att förstå varför är det viktigt att förstå det sammanflätade förhållandet mellan den indiska filmindustrin och den indiska ekonomin. Enligt Marc Fetscherin, en besökande forskare vid Harvard University, står den indiska filmindustrin för cirka 20% av alla intäkter bland de indiska medie – och underhållningsindustrin-som en del av tjänstesektorn, som står för mer än 50% av Indiens BNP.
”trots den höga profilen för ”Bollywood” som är baserad i Mumbai har filmproduktion också positiva spridningsfördelar för andra lokala ekonomier, särskilt Chennai där filmproduktion länge har etablerats, med filmer gjorda på fyra viktiga sydindiska språk. Det finns också anmärkningsvärda filmproduktionsaktiviteter i Hyderabad, Karnataka, Kolkata och Kerala som gynnar de lokala ekonomierna”, skrev Fetscherin i Global Journal of Marketing i en fallstudie om indisk film.
Turismfördelar
bland de viktigaste lokala ekonomiska fördelarna är direkta fördelar och multiplikatoreffekter förknippade med filmproduktion – och därmed sysselsättning i specifika lokala ekonomier. Bollywood, särskilt, har också turismfördelar med olika exotiska platser i filmerna som ökar antalet turistbesökare – fungerar som en indirekt kanal genom vilken den indiska filmindustrin bidrar till BNP-tillväxten.
idag har bio blivit ett av de mest föredragna och kraftfulla medierna för kommunikation och underhållning över hela Indien – och trots den språkliga mångfalden, vilken annan demokrati kan skryta med de fångade ögonbollarna på 1, 3 miljarder människor? Indiska filmer idag handlar inte bara om bara underhållning utan också om kraftfull social kommentar och spelar en formativ roll för att utveckla en kultur eller ta itu med en samtida fråga.
en biograf i Chennai. Trots den språkliga mångfalden, vilken annan demokrati kan skryta med de fångade ögonbollarna på 1,3 miljarder människor?
faktorer för kommersiell tillväxt
två viktiga faktorer är ansvariga för denna söta konvergens av kommersiell tillväxt och mogen berättande i indisk film.
för det första har den digitala revolutionen och den snabba tillväxten i digital infrastruktur i Indien skapat ett tektoniskt skifte i innehållskonsumtion – och vi kommer snart att upptäcka hur.
för det andra har det skett en medveten rörelse i Bollywood och andra regionala filmkraftverk för att omfamna mindre och oberoende producenter i en övervägande produktionsdominerad industri-vilket har lett till framväxten av parallell eller oberoende film tillsammans med kommersiella blockbusters. Filmer som Wednesday, Vicky Donor och Lunch Box visade framgångsrikt under de första dagarna att gripande innehåll kunde fungera utan en ensemblebesättning.
med tanke på marknadens storlek och dess stora potential för innovation samt solid kommersiell avkastning har den indiska filmindustrin alltid varit en intressant plats för globala aktörer. Tidigare konvergerade detta intresse inte alltid till filmer som producerades i Indien tack vare de komplicerade godkännanden som utländska producenter krävde för att skjuta filmer i Indien. Men med den indiska premiärministern Narendra Modi som invigde sin Make in India-kampanj 2014 har filmindustrin öronmärkts som en av dess nyckelsektorer. Regeringen har tagit flera initiativ för att påverka tillväxten inom sektorn samt främja utländska filmskjutningar lokalt – vilket gör strategiska ansträngningar för att effektivisera sektorn och hjälpa till att optimera dess lukrativa potential.
Oscar-Akademins President John Bailey på National Museum of Indian Cinema i Mumbai. Internationella filmer är ett snabbt växande segment i den indiska filmindustrin.
således har filmlättnadskontor inrättats av regeringen för att säkerställa snabb godkännande för utländska filmskapare, främja Indien som en destination för filmning och filmturism bland utländska produktionshus. Samproduktionsavtal tecknades med länder som Italien, Tyskland, Brasilien, Storbritannien, Frankrike, Spanien och Kanada.
utveckla tekniska färdigheter
en annan strävan efter Make in India-kampanjen har varit att utveckla tekniska färdigheter för filmproduktion, efterproduktion och VFX. Med tanke på den låga arbetskraftskostnaden har detta snabbt uppstått som en nyckelfaktor för att locka utländska filmskapare till Indien.
när den indiska filmindustrin återhämtar sig från de förödande slagen av den nuvarande pandemin och går in i nästa tillväxtfas efter, är det absolut nödvändigt att hålla jämna steg med de globala tekniska framstegen och innovationen. ”Historiskt sett har den indiska filmsektorn släpat efter i sina motsvarigheter i utbyggnaden av ny teknik som virtuell verklighet, augmented reality, drone shootings… utvecklingen och utplaceringen av nyckelteknik i Indiska filmer kommer att vara avgörande för att förbli i framkant av globala trender”, säger Hemant Joshi och Ashish Jani i en branschanalys för Deloitte.
Banners som visar Hindi och Marathi filmer som visas under prime tidsluckor. Gripande innehåll kan fungera utan en ensemblebesättning.
varför indisk film är värt investeringen
här är några viktiga trender och framtida möjligheter att titta på i den indiska filmindustrin:
1. Utländska filmer på indiska språk: internationella filmer är ett snabbt växande segment i den indiska filmindustrin och har ökat sin kassakontorandel till nästan 10% av den totala marknaden. En viktig orsak till detta på grund av dubbning av internationella filmer på regionala språk – de viktigaste är Hindi, Tamil och Telugu.
2. Ökning av multiplexer och förändrad dynamik för att titta på filmer: Multiplexer har bevittnat en betydande tillväxt över stora indiska städer och fortsatt penetration i mindre städer. Investeringar i multiplexer drivs huvudsakligen av förbättrad realisering per biljett, stigande urbanisering och växande disponibla inkomster, enligt Deloitte.
Andy Bird, President, Walt Disney International och Ronnie Screwvala från UTV tillkännager Walt Disney Co.förvärv av Hungama TV och en strategisk andel i utv Software Communications.
3. Inträde av internationella studior genom förvärv: flera globala filmstudior som Warner Bros. Disney, Fox och Dreamworks har inte bara inrättat distributionshus i Indien utan har också ingått partnerskap med lokala filmproduktionshus genom förvärv och samproduktionsavtal. Walt Disney köpte till exempel en andel på 50% i UTV och har en kontrollerande andel i utv Software Communications, och Viacom18 – en JV mellan Viacom och Network 18 som nu ägs av Reliance Industries – var det första studiomodellbaserade produktionshuset. På samma sätt gick Fox Star ihop med Dharma Productions och har producerat mer än 30 Bollywood-filmer, liksom flera Tamil-och Malayalam-språkfilmer.
4. Rise of regional cinema: medan mainstream Bollywood fortsätter att dominera den indiska filmindustrin produktion och box office samling, regional cinema har sett en stor ökning av investeringar från stora filmstudior, utnyttja potentialen i underpenetrerade marknader. Därför har stora biljettproducenter som Eros, Disney, Reliance (genom Viacom 18) och Fox Star Studios gjort en beeline för regional biograf, som också drar nytta av den billigare kostnaden för att producera regionala filmer.
5. Digital adoption över hela värdekedjan: digitaliseringen av filmer har möjliggjort en bredare och kostnadseffektiv distribution av filmer över Indien och bekämpa piratkopiering-en av branschens långvariga utmaningar. Till exempel kostar digitaltryck 80% mindre än konventionell utskrift – vilket gör det möjligt för producenter att skala upp till fem gånger antalet skärmar än vad som ursprungligen var möjligt i samma budget. På grund av detta, mer kommersiella filmer har nått mindre städer under den första veckan av en film release – vilket resulterar i en drastisk ökning av initiala intäkter.
Bollywood filmaffischer som annonserar de senaste filmerna. Investerare ser en inblick i den massiva potentialen med växande efterfrågan och ökande fotfall, tack vare ökningen av medelklassinkomsterna.
6. Ökande inkomst per capita och växande medelklass: Indiens inkomst per capita har visat en stadig ökning under de senaste åren – och dess medelklassegment har vuxit med en häpnadsväckande 160% sedan 2000, jämfört med 70% ökning i Asien och Stillahavsområdet under samma tid. Denna nivå av medianhushållsinkomst har drivit upp diskretionära utgifter för fritid och underhållning – vilket ger investerare en inblick i den massiva potentialen i Indien med snabbt växande efterfrågan och ökande fotfall.
7. Växande antal mobila användare: Indiens miljarder plus unika mobila användarbas är avundas någon marknadsförare-och mer än 300 miljoner indianer har människor tillgång till internet. Lättheten att titta på innehåll på mobiler har hoppat med utbyggnaden av 4G – nätverk, spridningen av internet och smart telefonanvändning-öppnar en ny plattform för filmdistribution och visning.
8. Diversifiering till internationella marknader: diversifiering till internationella marknader har visat sig ge ett enormt uppsving i efterfrågan och intäkter för många mogna bio indsutries. Till exempel får Hollywood för närvarande nästan två tredjedelar av sina intäkter från utomeuropeiska marknaden jämfört med cirka 18% utländska intäkter som samlats in av den indiska filmindustrin. Medan Reliance Industries var bland pionjärerna att investera i partnerskap med stora Hollywood-studior som DreamWorks, andra som Eros band upp med tre kinesiska film-och underhållningsföretag i maj 2015 för att samproducera, distribuera och marknadsföra kinesisk-indiska filmer i båda länderna.
9. Samarbete för nya plattformar: Den amerikanska videostreamingjätten Netflix förra veckan sa att det var i samtal med Viacom18, en del av det indiska konglomeratet Reliance Industries media unit Network18, om ett flerårigt partnerskap för källinnehåll. Flera branschexperter har sagt att detta är ett av Netflix ”största drag för att skapa lokalt innehåll i Indien” och indikerar en framtida trend för liknande innehåll i streamingplattformar. Under partnerskapet skulle Network18 affiliates skapa shows för Netflix för att hjälpa det amerikanska företaget att expandera erbjudanden i Indien, där det konkurrerar mot Videostreamingtjänsterna från Amazon och Walt Disney Co.
10. Utnyttja filmturism: en viktig outnyttjad område i den indiska filmindustrin är att främja filmturism och uppmuntra globala aktörer att skjuta och producera filmer i Indiens många förtrollande destinationer. Indien erbjuder också olika fördelar för filmskapare, såsom kostnadseffektivitet, skicklig men billig arbetskraft och lokal talang. Som ett exempel, 2014, kostade produktionen av The Amazing Spider-Man 2 i New York Sony Entertainment 150 miljoner dollar – vilket ytterligare perkolerade till generation av 44 miljoner dollar i löner till New York-invånare, 4,5 miljoner dollar i skatter till staten, 1 dollar.9 miljoner för catering, 4 miljoner dollar för platsavgifter och 5,7 miljoner dollar för hotell.
11. Fiercely battling piracy: medan filmindustrin har blivit mångfaldig i Indien, är den fortfarande riddled med pesten av digital piratkopiering. För att bekämpa detsamma flyttade den indiska regeringen Cinematograph (Amendment) Bill, 2019 – med hänsyn till de förluster som filmindustrin står inför på grund av en kraftig ökning av piratkopiering och frisläppandet av piratversioner av filmerna. Den föreslagna avsnitt 6AA förbjuder en person från att använda en audiovisuell inspelningsenhet på en plats för att medvetet göra eller överföra en kopia av en film eller en del därav, och förväntas fungera som en avskräckande för alla från obehörig kopiering av någon del av en film, särskilt i teatrar.