Rôles de genre dans l’Épopée homérique

Les épopées d’Homère, l’Iliade et l’Odyssée, ont longtemps été (et continuent d’être) citées comme l’une des œuvres les plus influentes de l’histoire occidentale.

Ces dernières années, les progrès du féminisme et la remise en question des normes traditionnelles ont conduit à une sensibilisation accrue aux questions de genre dans diverses formes de médias, y compris les textes littéraires. Cet essai cherche à relier ces deux sujets (l’un de longue date, l’autre moderne) en engageant la question suivante: « Dans quelle mesure la représentation négative d’Hélène par Homère dans l’Iliade et la représentation positive de Pénélope dans l’Odyssée reflètent-elles les rôles de genre et les attentes des femmes de la Grèce antique?’

Dans les sections suivantes, les épopées d’Homère et les rôles de genre dans la Grèce antique seront liés en établissant d’abord les attentes de genre existantes telles que nous les connaissons dans la Grèce antique, puis une analyse détaillée des épopées homériques qui sert à rendre explicitement le soutien sous-jacent qu’elles apportent à ces attentes. Cela se fait à travers des analyses thématiques et linguistiques de l’Iliade et de l’Odyssée à l’aide des éditions anglaises et grecques des épopées de la bibliothèque Loeb, ce qui permet d’analyser à la fois des thèmes de caractère généraux dans la traduction et un vocabulaire spécifique et un langage sexué basé sur des extraits dans les poèmes.

Pour répondre à la question de recherche, des informations générales sur l’épopée homérique et la Grèce classique ont été établies en référence aux classicistes et aux érudits homériques tels que Thomas Dey Seymour. Le soutien de spécialistes classiques et de professeurs tels que Ruby Blondell est également référencé pour fournir des connaissances spécialisées sur des mots et des concepts spécifiques (comme la spécialisation de Blondell et de nombreux articles sur Helen) pour renforcer la thèse légèrement plus large de cet article.

Bien qu’il existe de nombreux articles spécifiques de ce type, rares sont ceux qui ont réellement comparé le lien entre Pénélope et Hélène et les rôles féminins positifs et négatifs dans la Grèce antique. Pour cette raison, l’accent de cet essai mérite d’être exploré. De plus, comme les historiens et les classicistes n’ont guère de sources de femmes elles-mêmes à cette époque, cette analyse est essentielle pour découvrir au moins à quoi ressemblaient les modèles de rôle positifs et négatifs (établis par Homère) pour les femmes grecques grandissant dans la Grèce antique.

De plus, le rôle historique et éducatif d’Homère dans la Grèce antique, l’Empire romain et le monde occidental ultérieur, qui se poursuit à l’époque actuelle, rend le sujet significatif.

a. Rôle et importance d’Homère

Les poèmes épiques d’Homère, l’Iliade et l’Odyssée, sont peut-être deux des œuvres les plus influentes du monde occidental.

Écrites à la fin du 8ème ou du 7ème siècle avant JC, les épopées ont été référencées comme un texte biblique dans les écrits ultérieurs des sophistes, des philosophes et des intellectuels de la période classique. Leur influence s’est poursuivie dans l’Empire romain, et l’éducation classique a été la forme d’éducation prédominante jusqu’à l’époque presque moderne.

De nos jours, leur influence est encore évidente dans l’étude de l’archéologie, de l’évolution du langage, et même dans des domaines tels que la politique et l’éthique. De même, leurs implications sociales restent pertinentes. À la base même de la construction du binaire de genre par le monde occidental, Homère reste une source essentielle pour parvenir à une compréhension des rôles et des attentes de genre ultérieurs du monde antique aux temps modernes.

b. Genre dans la Grèce antique

Dans la Grèce antique, une variété de rôles préconçus pour les sexes peut être vue à plusieurs niveaux.

Le premier d’entre eux était le binaire mâle / femelle. Alors que Lycurgue de Sparte s’éloignait de cette tradition en égalisant les rôles sociaux masculins et féminins, une grande partie de la Grèce, y compris Athènes, adhérait à la croyance que l’homme était le membre actif de la société, qui partait en guerre, était éduqué, participait à la politique et assistait même à des événements de divertissement tels que des pièces de théâtre. En revanche, le rôle de la femme était maintenu comme passif et soumis.

Comme la démocratie est arrivée à Athènes dans la période classique sous Périclès, les femmes n’ont pas obtenu le suffrage comme les hommes. Cela a suivi la tradition (caractérisée par Homère) de différencier les rôles des hommes et des femmes en les séparant physiquement dans la société.

Une deuxième binaire existait dans la définition des femmes elles-mêmes : il y avait des femmes pieuses et moralement droites et des femmes impies ou immorales. Ces interprétations du caractère d’une femme étaient souvent attribuées en fonction des activités qu’elle accomplissait ou non, ainsi que de sa visibilité publique ou de son absence dans la société grecque.

a. Attentes des rôles familiaux

Les femmes de la Grèce antique avaient des attentes et des rôles très spécifiques sur lesquels agir dans la société grecque antique. Dans la Grèce antique: Une histoire politique, Sociale et culturelle par Sarah B. Pomeroy et al., leurs rôles attendus sont définis de la manière suivante: « Les femmes sont honorées pour leur beauté, leur habileté et leur diligence dans le tissage, la gestion prudente du ménage et leur bon sens pratique. »

Ceci, décrivant l’attente des femmes telle que définie par Homère, incarne l’idéal de centrage à domicile attendu des femmes. Leurs mariages ont été arrangés à un très jeune âge, et les femmes après le mariage devaient rester à la maison et à l’abri des regards et de l’esprit.

Dérivant probablement des idées décrites par Homère, cet état d’esprit s’est poursuivi jusqu’à l’ère peut-être la plus connue de l’histoire grecque, l’âge d’or des 5e et 3e siècles avant JC, au cours de laquelle Périclès déclarerait que « La réputation d’une femme est la plus élevée lorsque les hommes disent peu de choses sur elle, que ce soit le bien ou le mal. »

Pendant cette période, les femmes d’Athènes étaient tellement séparées de la société qu’elles parlaient un dialecte légèrement différent.

b. Attributs positifs et négatifs

De cette manière, une sorte de code moral a été créé pour les femmes et transmis de génération en génération pour maintenir la dynamique du pouvoir sexué.

Il se composait de deux valeurs principales: la soumission aux hommes et le manque de soi. Les lois non officielles (et officielles) qui guidaient l’existence des femmes ont été maintenues grâce à une variété d’attributs pratiques au quotidien tels que: silence, report au mari dans toutes les discussions, passivité de la manière, manque d’intérêt exprimé pour les affaires politiques et publiques et loyauté exprimée à la maison et aux responsabilités du ménage.

Une grande partie de cela était superficielle, et malheureusement, en raison de l’insuffisance des sources écrites par les femmes à cette époque, on sait peu de choses sur la question de savoir si ces croyances étaient vraiment ressenties ou résistées. Cependant, il est évident qu’un tel système sexospécifique a été maintenu pendant un certain nombre d’années, à la fois par les attributs attribués comme positifs pour les femmes, et en raison des vocations limitées et spécifiques qu’elles devaient poursuivre.

c. Vocations positives et négatives

La vocation d’une femme et sa fermeté à son égard ont été le deuxième facteur qui a réellement contribué au profil de moralité créé pour elle par les hommes.

Parmi les vocations jugées positives pour les femmes, citons l’entretien ménager, le tissage et l’éducation des enfants. Notez les thèmes de l’existence statique et de l’instinct maternel, pertinents à travers les temps actuels dans les discours sexistes. En revanche, toute dérogation à ces vocations spécifiques et à leurs domaines connexes était considérée comme totalement non traditionnelle, immorale et tenue en disette.

Ces thèmes sont évidents dans les chefs-d’œuvre d’Homère, où ses deux personnages féminins les plus en vue représentent pleinement chaque pôle de la binaire morale pour les femmes. Hélène de l’Iliade, à l’origine de la guerre de Troie, représente la perte de la vertu et du remords, tandis que Pénélope d’Homère de l’Odyssée, qui rend la guerre digne d’être combattue par Ulysse, incarne l’idéal grec ancien de la passivité féminine et du centrage vertueux.

a. Aperçu du genre dans l’Iliade et l’Odyssée

Les épopées homériques mettent en parallèle les attentes contemporaines des femmes en matière de genre dans leurs représentations positives et négatives d’elles.

Les poèmes donnent des définitions très dures de la masculinité et de la féminité, et, dans celles-ci, des bons et des mauvais éléments au sein des sexes. Dans leur article, « Masculinité homérique: ΗΝΟΡΕΗ et ΑΓΗΝΟΡΙΗ », Barbara Graziosi et Johannes Haubold décrivent les attentes des hommes, affirmant que « Alors que ἠνορέη est une qualité positive mieux comprise comme « virilité », ἀγηνορίη dénote une « virilité excessive » dans un sens péjoratif. »

Cela démontre que les types de masculinité associés à l’orgueil étaient mal vus, comme on le voit chez Achille et Agamemnon dans l’Iliade. De même, les femmes avaient des rôles différents selon le sexe qui leur étaient assignés. Dans l’Iliade et l’Odyssée, les hommes sont les héros belligérants et aventuriers, et les femmes, dont Hélène et Pénélope, sont leurs prix. Dans le troisième livre de l’Iliade, Hector reprend cette idée dans le passage suivant:

« μῦθον Ὰλεξὰνδροιο, τοῦ εἴνεκα νεῖκος ὄρωρεν.

ἄλλοθς μὲν κέλεται Τρῶας et tous les Ἀχαιοὺσ

τεύχεα cal ἀποθέσθαι à χθονὶ πουλυβοτείρῃ,

90 avant d en μέσςῳ et ἀρηίφιλον Μενέλαον

οἴους ἀμφ Έλένῃ et κτήμαρσι πᾶσι μάχεσθαι.

Όππότερος je n’ai pas avec νικήςῃ κρείσσων τε γένηται,

κτήμαθ έλὼν ἐὺ toujours γυναῖκά τε οἴκαδ ἀγέσθω

le d autres φιλότητα et ὄρκια πιστὰ τάμωμεν. »

« HeIl demande qu’ils déposent leur juste armure sur la terre généreuse, et que lui-même entre les armées avec Ménélas, cher au Bélier, combattent en combat unique pour Hélène et tous ses biens. Et quiconque gagne et se révèle le meilleur homme, qu’il prenne dûment toutes les richesses et la femme, et qu’il les ramène à la maison… »

Ici, les femmes sont assimilées à des biens, car Hélène est dépeinte comme un butin à emporter avec le trésor une fois que les armées grecques rassemblées avaient pris Troie (son enlèvement était, après tout, le catalyseur de la guerre). Il y a un contraste entre le rôle passif de l’épouse (Hélène) et le rôle actif de son mari (Ménélas) qui doit s’engager dans le combat pour assurer sa liberté.

Dans l’Odyssée, ces rôles actifs et passifs sont maintenus, le voyage d’Ulysse étant suivi tout au long de l’histoire, et Pénélope n’existant que comme un prix à obtenir à son retour. De plus, elle illustre toutes les idées professionnelles explorées ci-dessus. Cependant, les deux personnages commencent à diverger lorsque Homer peint leurs rôles: Hélène comme catalyseur et Pénélope marquant le retour de la guerre.

b. Représentation d’Hélène dans l’Iliade

Dans l’Iliade, Hélène de Troie est dépeinte négativement pour représenter un ensemble indésirable de caractéristiques et d’actions.

Un article de recherche sur Hélène de la professeure de lettres classiques et d’études féminines Ruby Blondell décrit l’interprétation d’Homère d’elle: « Avec son éventail de traits ambigus et parfois contradictoires, l’épopée Helen incarne le kalon kakon, le complexe irréductible de la beauté et du mal… » De cette manière, Helen est très étroitement liée à la guerre, et cela est utilisé pour développer les aspects négatifs de son personnage.

Dans la littérature grecque antique, la beauté est souvent liée à l’idée de terreur. C’est un thème tout au long de l’Iliade, apparaissant dans la langue: « Παλλάδ᾽ Ἁθηναίην. δειν δ δέ οσσσε φάανθεν » »PallPallas Athène; et ses yeux brillaient terriblement » une ligne belle et souvent citée du poème, dans laquelle la nature effrayante des dieux est juxtaposée à la crainte et au culte des Grecs.

Thématiquement, ce contraste se manifeste dans l’idée de la guerre : la beauté de la fraternité, de la loyauté, de la bravoure et du mélange avec les dieux, mais avec le coût des vies et le sacrifice de la morale. Helen elle-même est souvent décrite comme un parallèle direct à ces idées: un contraste vivant, elle est d’une beauté saisissante, mais à tel point que tous les peuples hellénistiques étaient prêts à lui faire une guerre terrible.

Alors que les Grecs appréciaient la beauté, ils la décrivaient souvent comme l’une des astuces de la femme qui entraînerait la chute morale de l’homme; ici, il semble que cela soit également vrai, car elle (ou son enlèvement) a provoqué une guerre apparemment disproportionnée de près de 10 ans (et un voyage de retour tout aussi long, pour certains comme Ulysse).

Un autre aspect du comportement immoral présumé d’Helen est l’infidélité impliquée dans son enlèvement. Si l’on considère cela à travers le prisme du monde grec ancien, cela englobe peut-être non seulement l’adultère littéral, mais toute situation dans laquelle une femme a été séparée de son foyer et de son mari en faveur d’un autre.

De toute évidence, Helen semble n’avoir pas eu le choix en la matière (bien qu’elle se soit battue ou non contre son enlèvement reste incertaine), mais souvent dans la littérature classique, les cas de viol sont toujours associés à l’immoralité et à l’infidélité de la part de la femme impliquée. Ceci est parallèle, du moins métaphoriquement, dans le cas d’Helen. Elle déplore à son implication dans la guerre qui est décrit dans cette déclaration de livre trois:

« ὡσ ὄφελεν la mort de moi ἁδεῖν κακὸσ ὁππότε δεῦρο

υἱέι σῷ ἑπόμην, θάλαμον γνωτούς te λιποῦσα

175 παῖδά te τηλυγέτην et ὁμηλικίην ἐρατεινήν.

mais le c aγγένοντο. Je pleurais aussi. »

« J’aurais aimé que la mort maléfique m’ait plu quand j’ai suivi ton fils ici, et que j’ai quitté ma chambre nuptiale et mes parents et ma fille, bien-aimée, et les charmants compagnons de ma petite enfance. Mais cela ne devait pas être le cas; alors je m’en vais en pleurant. »

Cette déclaration, donnée par Helen déclarant ses propres fautes et remords, démontre des sentiments sous-jacents d’auto-blâme et confirme à nouveau le blâme qui semble être placé sur elle. Il évoque le thème de la perte de la vertu d’une femme qui a transgressé le code moral établi par la tradition.

Sous un autre jour, cependant, l’agence implicitement dans sa capacité à se blâmer pourrait alternativement être considérée comme une affirmation de soi et un rejet de ces valeurs. La classiciste Ruby Blondell soutient que « Contrairement aux hommes qui l’objectivent, Helen assume alors la responsabilité de son propre rôle dans sa transgression originelle et implique, par sa reconstitution, que l’impulsion qui l’a menée n’a pas été éteinte. »

De cette façon, par sa transgression, elle a donné aux hommes combattant dans la guerre la chance de gagner ce qui est décrit en grec comme κλέος, ou grande gloire ou rapport. Cela sert à démontrer comment l’immoralité perçue et l’objectivation d’Helen en tant que femme conduisent à la promotion de l’ordre du jour masculin de l’héroïsme, mettant en relief plus vivement la juxtaposition des différents rôles des hommes et des femmes à travers sa propre immoralité perçue.

c. Représentation de Pénélope dans l’Odyssée

Dans l’Odyssée, Pénélope d’Ithaque est dépeinte positivement et représente les caractéristiques souhaitables d’une femme pendant l’ère Homérique et par la suite.

Alors qu’Hélène est présentée comme une raison de faire la guerre, Pénélope sert de motivation pour rentrer chez elle après la guerre. Avant même le début de la guerre de Troie, Homère décrit comment Ulysse a feint la folie dans une tentative (qui a échoué) de rester à la maison de la guerre pour rester avec sa femme et son fils.

D’emblée, Pénélope est érigée en constante ; à l’opposé de la guerre, elle représentait le foyer, le foyer, le tissage, la fécondité — autant de caractéristiques qui définissaient ce que les Grecs trouvaient être une femme moralement droite et  » bonne « . Selon l’archéologue classique Beth Cohen, « la plupart des écrivains classiques supposent que toute activité publique non religieuse exercée par une femme viole le silence, l’invisibilité et la dépendance morale appropriés à une épouse vertueuse. »

Tout au long de l’Odyssée, Pénélope n’abandonne jamais sa maison ni ne cherche à s’exposer au monde. Par sa réticence à se mêler à l’un des prétendants ou même à montrer son visage aux visiteurs, elle démontre la quintessence de la vertu féminine épousée par les Grecs.

Contrairement à Hélène, le κλέος de Pénélope s’est gagné par la mémoire: Melissa Mueller note que « Les femmes dans les épopées homériques « se souviennent » différemment des hommes. Cette différence contribue à la qualité distinctive du kleos de Pénélope dans l’Odyssée ainsi que, plus généralement, à la caractérisation de l’épouse idéale dans la Grèce archaïque et classique. »Dans le dernier livre de l’Odyssée, le fantôme d’Agamemnon relie l’idée du souvenir de la fidélité de Pénélope et vertueux de la nature:

195″ … ὡσ εὖ μέμνητ Ὀδυςῆος,

ἀνδρὸς κοθριδίου. Τῷ οἱ κλέος οὔ ποτ ὀλεῖται

ἧσ ἀρετῆσ, τεύξουσι δ ἐπιχθονίοισιν ἀοιδὴν

ἀθάνατοι χαρίεσσαν ἐχέφρονι Πηνελοπείῃ »

« …Comment elle a gardé devant elle l’image d’Ulysse, elle épousa mari! C’est pourquoi la renommée de son excellence ne périra jamais, mais les immortels feront parmi les hommes de la terre un chant plein de délices en l’honneur de constante Pénélope. »

En cela, l’idée de μιμνήσκεσθαι (se souvenir) est étroitement liée au κλέος de Pénélope en raison de son souvenir d’Ulysse et de sa patience à l’attendre a conduit à sa grande renommée en tant que femme. De cette façon, Pénélope montre les caractéristiques positives de la mémoire, de la fidélité et de la dévotion absolue envers son mari qui sont présentées comme des modèles positifs pour le comportement féminin.

Le rôle de Pénélope dans le οκκος (oikos) d’Ulysse, ou ménage, est une preuve supplémentaire de sa représentation positive en tant que femme traditionnelle. Dans l’ancienne cité-État grecque, les οκκοι étaient des unités ménagères fondamentales composées de l’homme, de sa femme, de ses enfants, de ses parents et de ses serviteurs, ainsi que de ses autres biens, y compris les biens et les esclaves.

Son utilisation principale dans l’Odyssée est de décrire la maison d’Ulysse à Ithaque, dont il est absent pendant une grande partie de l’épopée. Conformément à l’importance que les Grecs accordaient au rôle de l’homme dans la gestion du ménage, l’Odyssée sert à montrer ce qui se passe lorsque la figure masculine dominante est retirée de l’équation; suivant l’attente des Grecs, la maison est finalement envahie par des prétendants que Pénélope est incapable de contrôler et Ulysse arrive à temps pour sauver sa maison et ses biens, y compris sa femme.

L’échec de Pénélope à maintenir le οκκος était probablement positif plutôt que négatif aux yeux des Grecs; elle remplissait son devoir passif en maintenant ses tâches ménagères habituelles mais n’avait pas l’autorité ou la licence de renoncer à l’hospitalité.

Cela indique un débat scientifique majeur autour de Pénélope: Est-elle un personnage indépendant, ou simplement un substituant du οκκος d’Ulysse et donc simplement une extension de sa volonté? Dans l’interprétation patriarcale dominante de son rôle, elle est le plus souvent considérée comme remplissant le rôle traditionnel de la femme, car ses actes d’esprit indépendants sont accomplis dans le but de maintenir la loyauté et la tradition.

Son acte d’intelligence le plus célèbre a peut-être été le linceul qu’elle a tissé pendant l’absence d’Ulysse, qu’elle a tissé pendant la journée et démêlé pendant la nuit pour reporter le jour où il serait terminé et quand elle promet de choisir un prétendant. Bien qu’il s’agisse d’une démonstration de sa perspicacité, cette action justifie en fait sa représentation positive comme défendant les valeurs traditionnelles, car elle est faite pour maintenir sa fidélité et sa loyauté envers Ulysse.

Ici, il semble que l’activité soit acceptable chez une femme si c’est pour accomplir la volonté d’un homme et non à des fins égoïstes. De plus, le fait qu’elle tissait renforce son rôle habituel dans le οκκος d’Ulysse, car le tissage était considéré dans la Grèce antique comme un symbole particulier de la vertu féminine, dont l’habileté était transmise de mère en fille dans le cadre de sa formation aux tâches de la maison.

De cette manière, la représentation de Pénélope est soulignée à la fois par un respect des règles générales qui entourent la piété traditionnelle et des actions littérales qui l’exécutent.

V. Conclusion

La vision homérique du rôle de la femme au niveau de ses actions individuelles, de ses responsabilités au sein de la famille et de sa place dans la cité—État et la nation transcende la simple création de caractère et est représentative d’un ensemble de valeurs sexospécifiques qui sous—tendraient les rôles de genre pendant des centaines, voire des milliers d’années.

Hélène incarnait l’entremêlement poétique de la beauté et du mal qui fait d’elle un personnage envoûtant mais renforce les notions négatives de la femme comme mal nécessaire provoquant des conflits entre les hommes lorsqu’ils quittent le foyer et, par extension, le contrôle des hommes. Ce renversement des rôles — Hélène provoquant la guerre de Troie — serait une déclaration fascinante de soi et de rébellion par rapport à la tradition, mais elle est incomplète car Homère souligne ses remords et en raison du fait que son enlèvement rend son rôle dans la révolte indirect.

La fidélité, la loyauté et l’attention de Pénélope sur le retour d’Ulysse la rendent comme la réalisation des idéaux vertueux des femmes construits pour eux par les hommes. Non seulement ses valeurs sont cohérentes avec celles que les femmes étaient censées avoir dans la Grèce antique, mais ses actions littérales (comme le tissage) étaient un clin d’œil direct aux symboles grecs de soumission et de passivité de l’épouse.

De cette manière, les épopées d’Homère sont conformes à la tradition sociale dans leurs représentations positives et négatives de leurs rôles féminins les plus importants. Ceci est significatif compte tenu de leur immense impact sur le monde occidental à travers l’éducation, comme nous l’avons vu précédemment. Dans le monde moderne, cela implique que tout en s’engageant dans ces œuvres séminales de chef-d’œuvre littéraire, il est important non seulement de les regarder dans leur propre temps, mais aussi à travers le prisme critique de la modernité pour déterminer dans quelle mesure notre propre monde d’attentes de genre est fondé sur celui du monde classique.

Glossaire

VII: Glossaire

I. Mon-Sun……………………………………………………………………… » Kleos » – Renommée ou gloire

II. Μιμνήσκεσθαι………………………………………………… » Mimneskesthai— – L’acte de se souvenir

III.OκΚος (pluriel: οκκοι)…………………………………………. »Oikos / oikoi » — La famille et sa propriété / maison; souvent interprété comme la propriété de l’homme / coureur de la maison

IV. Καλόν κακόν………………………………………………….. »kalon kakon » — La belle chose maléfique. Utilisé par Hésiode pour décrire la première femme. Désigne la femme comme un mal nécessaire et suggère l’entremêlement de la beauté et du mal.

Notes

Peter Toohey, Reading Epic: An Introduction to the Ancient Narratives (Londres, Angleterre: Routledge, 1992), Consulté le 7 avril 2019, https://www.questiaschool.com/library/108835044/reading-epic-an-introduction-to-the-ancient-narratives.

Voir Thomas Day Seymour, Life in the Homeric Age (New York, NY: Biblo and Tannen, 1963), Consulté le 29 novembre 2018, https://www.questiaschool.com/library/104592815/life-in-the-homeric-age.

Voir Ruby Blondell, « Réfractions de l’Hélène d’Homère dans les paroles archaïques », The American Journal of Philology 131, no. 3 (automne 2010): 350, http://www.jstor.org/stable/40983352. et Ruby Blondell, « ‘Bitch That I Am’: Self-Blame and Self-Assertion in the Iliad », Transactions of the American Philological Association140, n° 1 (Printemps 2010): 27, http://www.jstor.org/stable/40652048.

Toohey, Lecture épique, 2.

Ibid., 1.

Ibid., 2.

Sarah B. Pomeroy et coll., Grèce antique: Une histoire Politique, Sociale et culturelle, 4e éd. (New York, NY : Oxford University Press, 2018), 79.

Ibid., 80.

Jeremy McInerney, « Civilisation grecque antique: Conférence 18, « Sexe et genre », conférence, fichier audio, 10:27, The Great Courses Plus, consulté le 22 novembre 2018, https://guidebookstgc.snagfilms.com/323_Ancient_Greek_Civilization.pdf.

Barbara A. Olsen, « Les mondes de Pénélope: Les femmes dans les économies mycénienne et homérique », Aréthuse 48, no. 2 (printemps 2015): 120, Consulté le 7 avril 2019, https://search.proquest.com/docview/1716891198?accountid=2996.

Barbara Graziosi et Johannes Haubold, « Masculinité homérique: ΗΝΟΡΕΗ et ΑΓΗΝΟΡΙΗ », La Revue d’études helléniques 123 (2003): 60, https://doi.org/10.2307/3246260.

Homère, Iliade 3.87-94. Note: Les citations grecques sont référencées selon le format standard de livre et de ligne pour les épopées homériques, mais les citations anglaises correspondantes sont référencées avec des numéros de page car la traduction de Murray est en prose et n’indique pas les lignes correspondantes.

Homère, Iliade: Livres 1-12, trans. A. T. Murray, éd. Il est le fils de William F. Wyatt, 2e éd., vol. 1, Iliade, Loeb Classical Library (Cambridge, MA: Harvard University Press, 2003), 135.

Ruby Blondell, « Réfractions de l’Hélène d’Homère dans les paroles archaïques », The American Journal of Philology 131, no. 3 (automne 2010): 350, http://www.jstor.org/stable/40983352.

Homère, Iliade 3.173-176.

Homère, Iliade: Livres 1-12, 141.

Ruby Blondell, « ‘Bitch That I Am’: Self-Blame and Self-Assertion in the Iliad », Transactions of the American Philological Association140, no. 1 (Printemps 2010): 27, http://www.jstor.org/stable/40652048.

Beth Cohen, The Distaff Side: Representing the Female in Homer’s Odyssey (New York, NY : Oxford University Press, 1995), 94, https://www.questiaschool.com/library/3284712/the-distaff-side-representing-the-female-in-homer-s.

Melissa Mueller, « Pénélope et la Poétique du souvenir », Aréthuse 40, no 3 (automne 2007): 337, https://search.proquest.com/docview/221118241?accountid=2996.

Odyssée d’Homère 24.195-198.

Homère, Odyssée: Livres 13-24, trans. A. T. Murray, éd. George E. Dimock, 2e éd., Loeb Classical Library (Cambridge, MA : Harvard University Press, 2004), 2:427.

Mueller,  » Pénélope et la poétique », 337.