Rapunzel (verward))

Disney-animator Glen Keane besloot in 1996 het sprookje “Rapunzel” van de gebroeders Grimm om te zetten in een animatiefilm. Keane raakte geïnteresseerd in het idee van het regisseren van een animatiefilm gebaseerd op “Rapunzel”, omdat hij vooral geïntrigeerd was door het concept van een “persoon die werd geboren met dit geschenk in haar en het moest uitkomen”, die hij voelde was vergelijkbaar met zijn ervaring werken als animator bij Walt Disney Animation Studios. Keane nam uiteindelijk ontslag uit zijn positie als regisseur na een hartaanval in 2008, en Nathan Greno en Byron Howard werden ingehuurd om hem te vervangen. Keane bleef echter nauw betrokken bij het project, zowel als uitvoerend producent van de film als als superviserende animator van Rapunzel.

“de ontwikkeling van een personage is voor mij een zeer persoonlijke reis. Voor mij is de vreugde om een personage te creëren waarvan ik geloof dat het echt is, de kern van het creëren van een gedenkwaardig karakter. Ik Gebruik mensen die ik ken als inspiratie. Het is een heel intiem persoonlijk proces en Ik zal honderden, soms duizenden tekeningen maken om dat ontwerp te vinden. Er is een geweldig “aha” moment waarop ik eindelijk het karakter op mijn papier herken als iemand die ik ken.”

— Keane, over het proces van het maken van Rapunzel. Walt Disney probeerde Rapunzel kort nadat Snow White and the Seven Dwarfs in 1937 werd uitgebracht in een animatiefilm te veranderen, maar het project werd uiteindelijk opgegeven toen het verhaal “a really hard nut to crack”bleek te zijn. Volgens Keane was dit vooral te wijten aan het feit dat het grootste deel van het sprookje zich afspeelt in een toren. Om dit te overwinnen werden de schrijvers van Tangled gedwongen om een manier te ontwikkelen om “Rapunzel uit de toren te halen”. Oorspronkelijk werd de film bedacht onder de titel Rapunzel Unbraided, die Keane beschreef als” een Shrek-achtige versie van de film ” die draaide om een heel ander concept. Keane zei over de originele plot, “het was een leuke, prachtige, geestige versie en we hadden een paar geweldige schrijvers. Maar in mijn hart der Harten geloofde ik dat er iets veel meer oprechte en oprechte om uit het verhaal te krijgen, dus we zetten het opzij en gingen terug naar de wortels van het oorspronkelijke sprookje.”

een interview met actrice Kristin Chenoweth, die oorspronkelijk werd gecast als Rapunzel, onthult dat Rapunzel op een gegeven moment bedoeld was om een eekhoorn te zijn. Als regisseurs vonden Greno en Howard het essentieel dat Rapunzel een minder “passieve” heldin lijkt dan de manier waarop ze in het originele sprookje wordt afgebeeld. “We wisten dat we deze film maakten voor een hedendaags publiek en we wilden Rapunzel als een echt rolmodel. We wilden al deze girl power en om echt dit verhaal te sturen, zodat ze nergens op wacht … ze is een slimme meid, ze heeft hoop en dromen en ze krijgt wat ze wil uit het leven. Tangled ‘ s productie werd omgeven door geruchten dat het de laatste princess-film van Disney zou worden.

stem

in 2004 werd actrice en zangeres Kristin Chenoweth gecast als de stem van Rapunzel, terwijl de film nog steeds Rapunzel Unbraided heette onder Keane ‘ s leiding. Chenoweth, die al was begonnen met het opnemen van dialoog voor de rol, zei van haar karakter op het moment, “Ik ben Rapunzel, maar Rapunzel is een eekhoorn … en ik laat mijn staart zakken.”Op een gegeven moment, Disney had overwogen casting actrice Reese Witherspoon als Rapunzel. Sommige media meldden dat Chenoweth en Witherspoon de titelrol zouden delen, terwijl The Guardian meldde dat Witherspoon eigenlijk zou uiten “a modern girl who gate-crashes Rapunzel’ s sprookjeswereld.”Bovendien, Witherspoon was ook bedoeld om te dienen als uitvoerend producent op de film, een positie die de studio had aangeboden aan haar in de hoop dat dit de actrice zou overtuigen om de rol te accepteren. Witherspoon verliet het project echter vanwege vermeende creatieve verschillen met betrekking tot suggesties voor het script van de film, omdat het project “niet langer de film is die Reese oorspronkelijk had getekend om te doen. Na het aftreden van Witherspoon bleef Rapunzel nog een tijdje oncast, waardoor de toch al onrustige productie van de film in gevaar kwam, een periode waarin de stem van het personage tijdelijk werd verzorgd door “friends around the studio” in plaats van legitieme actrices.

de filmmakers kozen ervoor om a-list Beroemdheden niet in te huren om de hoofdpersonages van de film te laten horen. Daarna bleven de regisseurs honderden jonge actrices auditie doen in de hoop Rapunzel ‘ s stem te vinden, onder hen Broadway performer Idina Menzel, maar geen klonk helemaal goed totdat ze eindelijk zangeres en actrice Mandy Moore ontdekten. Moore beschreef de mogelijkheid om een Disney-personage te laten klinken als “the ultimate fantasy” en was een lange tijd fan van Disney-films. Aanvankelijk, de wetenschap dat de rol werd zwaar gezocht op het moment afgeschrikt haar van auditie in het voordeel van het vermijden van teleurstelling. Zodra ze maakte haar geest om auditie, Moore “achtervolgd na” de rol, auditie voor het twee keer. Omdat de film een musical is waarvoor de cast De spreek-en zangstemmen van beide personages moet leveren, werden alle kandidaten gevraagd om een nummer van hun keuze in de stijl van een singer-songwriter uit te voeren; Moore, een professionele zangeres zelf, deed auditie met Joni Mitchell’ s “Help Me”. Kind actrice Delaney Rose Stein werd uiteindelijk gecast als een jonge versie Rapunzel. Volgens co-regisseur Byron Howard, Moore “heeft deze grote ziel aan haar stem “evenals” deze down-to-earth, meisje-naast-deur kwaliteit die haar alles wat je zou kunnen hopen op in een Disney heldin.Toen Moore bij de cast van Tangled kwam, wist Moore niet dat de film de 50ste animatiefilm van Walt Disney Animation Studios zou worden. Sinds die tijd heeft ze haar onwetendheid met dankbaarheid ontvangen en uitgelegd: “Ik voel me gelukkig omdat ik waarschijnlijk een beetje meer druk zou hebben gevoeld als ik had geweten dat ik in het opnameproces ging.”Moore werkte nauwelijks met co-sterren Zachary Levi en Donna Murphy, die de stemmen van Flynn Rider en Mother Gothel, respectievelijk, nooit ontmoeten Murphy en hebben slechts een keer ontmoet Levi op te nemen hun personages’ duet “I See the Light”. Moore was verrast om te horen dat ze zou worden geïsoleerd van haar co-sterren tegen de eerste verwachtingen dat “we’ re all going to be chummy, opknoping uit in de studio lachen en Uit eten gaan samen”. Moore had weinig idee van hoe haar karakter eruit zag, omdat, in termen van visuele hulp, ze was alleen voorzien van ruwe, onvolledige schetsen en storyboards, terwijl “alles anders moest worden uitgelegd” door Howard en Greno. De meeste beelden zijn door Moore zelf gemaakt in haar eigen geest.Moore beschreef het opnameproces als een uitdaging omdat ze weinig visuele hulp kreeg en legde uit: “alles wat ik moest doen waren een paar schetsen … maar het was ook leuk omdat het je in staat stelt om in de diepten van je verbeelding te gaan. Ze onthulde ook dat het creëren van Rapunzel ‘ s stem gewoon een proces van “loslaten”was. Moore was vaak verplicht om een enkele regel opnieuw op te nemen, in totaal vier keer voordat de regisseurs eindelijk een versie hoorden waarmee ze tevreden waren. Na het bekijken van de voltooide film voor de eerste keer, Moore was teleurgesteld met haar eigen optreden, omdat ze voelde dat haar stem klonk “schrille”. Volgens componist Alan Menken maakte Moore ‘ s muzikale achtergrond haar “een genot om mee te werken”. Moore vond de praktijk van het uitvoeren in karakter uitdagend in vergelijking met het opnemen van haar eigen originele muziek, uit te leggen, “I can’ t just be like Mandy and sing something the way that I want To per se, because you know, you sort of have to stick to certain guidelines.”Ze vond het opnemen van” When Will My Life Begin ” bijzonder moeilijk vanwege de snelheid waarmee ze bepaalde woorden moest zeggen, en citeert zowel Menken als het ontdekken van Rapunzel zelf als een personage met het begeleiden van haar door het proces.

persoonlijkheid en ontwerp

“met Rapunzel heb ik enorm veel tekeningen gemaakt en ik wilde een gevoel van asymmetrie in haar houden. Ik las een boek over vrouwelijke schoonheid en daarin stond dat de sleutel tot schoonheid vreemd is in het gezicht van een vrouw. Er moet iets mis zijn, een element.; het kan haar neus zijn, haar lip, haar tand, of het ene oog hoger dan het andere, maar iets. Zelfs in Rapunzel ‘ s tanden, de manier waarop ze praat, is er iets een beetje wankel in de plaatsing van haar tanden, en dat soort dingen zijn zo ontworpen dat ze meer echt, waar en aantrekkelijk was.”

— Keane, over het ontwerpen van Rapunzel en het concept van “vrouwelijke schoonheid”. Uitvoerend Producent John Lasseter legde uit dat” The challenge is that you want to make Rapunzel feel like a smart, clever, educated, healthy, fun human being ” ondanks het feit dat het personage zich in 18 jaar niet buiten haar toren heeft gewaagd. Volgens de New York Times maakte Rapunzel ‘ s persoonlijkheid haar een belangrijke afwijking van de traditionele Disney heldinnen. Mandy Moore gelooft dat Rapunzel een atypische Disney prinses is omdat ze een onafhankelijk personage is die “voor zichzelf kan zorgen”, naast het feit dat ze zich grotendeels niet bewust is van het feit dat ze een prinses is. Moore beschreef Rapunzel ook als “The bohemian Disney princess” en “A Renaissance woman”.Glen Keane ontwierp Rapunzel onder begeleiding van Ollie Johnston, een van Disney ‘ s Nine Old Men. Johnston adviseerde Keane om te proberen vast te leggen wat Rapunzel denkt in plaats van gewoon animeren wat het personage doet na het bekijken van een van zijn vroege potlood tests. Keane vergeleek het ontvangen van dit advies met het ontvangen van een “klap die ik nooit vergat, dus toen ik over het werk van mensen tekende, probeerde ik echt in het hoofd van het denken van het personage te komen”. Co-regisseur Byron Howard werd geïnspireerd door de verschijning van Ariel uit Disney ‘ s The Little Mermaid (1989), een personage die ook werd geanimeerd door Keane. Howard uitgewerkt dat ” Ariel was het eerste karakter dat ik ooit dacht dat er een ziel achter haar ogen … We hoopten dat te doen met Rapunzel om een soort van ziel en diepte die mensen kunnen relateren aan te vinden”. Ondertussen merkte Keane op dat Ariel en Rapunzel ook “onstuitbare” geesten delen terwijl ze obstakels tegenkomen die hen ervan weerhouden hun dromen na te streven. Keane werd geïnspireerd door een boek over het idee van vrouwelijke schoonheid; het boek citeerde “vreemdheid” als “de sleutel tot schoonheid … in het gezicht van een vrouw.”Rekening houdend met dit, Keane handhaafde een gevoel van asymmetrie tijdens het tekenen Rapunzel, incorporeren in haar gezicht verschillende subtiele onvolkomenheden, in het bijzonder haar gebogen tanden. Het personage werd ook getekend met sproeten, waardoor ze de eerste Disney prinses om deze functie te hebben. Keane ontwierp Rapunzel met grote ogen om haar “onstuitbare kwaliteit” over te brengen, een eigenschap die ze ook ontdekte in Mandy Moore ‘ s stem. Rapunzel wordt afgebeeld als een blootsvoeter, en Moore was zelf blootsvoets tijdens het opnemen van haar lijnen. Hoewel Moore een aantal fysieke overeenkomsten tussen het personage en haarzelf heeft waargenomen, beweert ze dat Rapunzel ‘ s uiterlijk werd ontwikkeld lang voordat ze betrokken raakte bij het project, waarbij ze alle overeenkomsten als “toevalligerwijs”afwijst.Keane is bekend om zijn personages te baseren op leden van zijn familie; Rapunzel ‘ s passie voor Kunst en schilderkunst werd geïnspireerd door de belangen van zijn dochter, Claire. Verschillende van Claire ’s originele tekeningen en schilderijen worden gebruikt om Rapunzel’ s toren te versieren. Terwijl Keane aan Tangled werkte, beviel Claire van zijn eerste kleinkind, Matisse, wiens verschijning diende als de inspiratie van de animator voor de baby Rapunzel.

haar

“het haar … bleek een van de grootste uitdagingen van de film te zijn. Omdat Rapunzel ‘ s manen haar ticket is (het heelt wonden, dient als transport en maakt het meisje een prijs voor haar ontvoerder), moest het echt op het scherm kijken. Om het te maken, zegt de regisseur, hebben animators een serie tubes gemaakt die op spaghetti leken. ‘Het zijn ongeveer 1000 buizen of 100.000 echte haren. De kunstenaars konden een algemene beweging uit die buizen krijgen.'”

— the Sioux City Journal, interviewt Howard en Greno. Rapunzel was de eerste blonde Disney-animatieheldin sinds Aurora in Doornroosje (1959). Het animeren van Rapunzel ‘ s haar met behulp van computer-gegenereerde beelden is beschouwd als de meest uitdagende aspect in het ontwikkelingsproces van Tangled. Volgens de Los Angeles Times is supervising animator Glen Keane bekend geworden voor het animeren van enkele van de “greatest hair hits” van Walt Disney Studios sinds 1989, waaronder Ariel van The Little Mermaid, The Beast van Beauty and the Beast (1991) en Pocahontas van Pocahontas (1995). Zowel Keane als Howard hebben vergelijkbare meningen geuit over Rapunzel ‘ s haar, waarbij Keane het beschrijft als “deze constante herinnering dat ze deze gave heeft”. Als regisseurs, Howard en Greno voorzien de animators met veel live-action materiaal en referentie te gebruiken als inspiratie voor het uiterlijk van Rapunzel ‘ s haar, zoals het bevestigen van lange strengen van touw aan een baseball cap die ze om de beurt zou dragen in de studio en bewegen rond het. Daarnaast rekruteerden ze vrouwen die hun haar in enkele jaren niet hadden geknipt om te dienen als levende modellen.

Senior Software Engineer Dr. Kelly Ward, een haar simulatie major en afgestudeerd aan de Universiteit van North Carolina, werd geplaatst in de leiding van de ontwikkeling van speciale software bedoeld om de animators te helpen bij het animeren 70 tot 75 voet van haar. Ward onthulde dat, in het echte leven, het haar van het personage zou wegen ongeveer 60 pond, “meer gewicht dan een echte persoon zou kunnen bewegen zo moeiteloos als we toestaan Rapunzel te doen in de film”. Voor de eenvoud, de animators verminderd het realistische totaal van 100.000 individuele strengen van haar gevonden op een typisch menselijk hoofd naar een meer beheersbaar 100 voor Rapunzel. Het verwerven van de unieke maar realistische schaduw van goudblond voor Rapunzel ‘ s haar bleek ook uitdagende animators.